Depresión Sonora lanza “Los Perros No Entienden Internet (...Y Yo No Entiendo De Sentimientos)”

Depresión Sonora, el proyecto musical del artista madrileño Marcos Crespo, anuncia el lanzamiento de su esperado segundo álbum de larga duración, titulado “Los Perros no Entienden Internet (…Y Yo no Entiendo Sentimiento)”, editado por Sonido Muchacho. 

Este nuevo trabajo no solo consolida a Marcos Crespo como una de las voces más honestas del post-punk en español, sino que también marca una notable evolución sonora que incorpora el uso de synth pop y cajas de ritmo de los ochenta, sin perder la crudeza lírica que lo caracteriza. 

El álbum es un profundo ejercicio de introspección que utiliza la perspectiva de su perro, Lucas, como eje central. El disco reflexiona sobre la vida moderna, la saturación digital y la necesidad de desacelerar, invitando a cuestionar la obsesión por la hiperproductividad y a buscar una conexión más sincera con uno mismo y con el entorno. 

 "Es un acto de reconciliación personal, una forma de buscar honestidad en un mundo que a menudo se siente desajustado y saturado de información" - Depresión Sonora. 

Manteniendo la melancolía y la rabia contenida, Depresión Sonora amplía su paleta musical. El sonido gélido y minimalista de sus inicios ahora convive con sintetizadores y bases rítmicas vintage que aportan un toque de pop electrónico sin sacrificar la atmósfera post-punk. 

Temas destacados incluyen el sencillo “La Balada de los Perros”, una declaración de intenciones sobre la inocencia y la vida analógica, así como las vibrantes “Sin volverme loco”, “Domingo químico” y “Cómo será vivir en el campo”. 

“Los Perros no Entienden Internet (…Y Yo no Entiendo Sentimiento)” está disponible en todas las plataformas digitales y en formato físico. 

Depresión Sonora y BB Trickz presentan “DS x BB”: Una colisión entre dos mundos para crear los himnos del no-futuro

Depresión Sonora y BB Trickz unen fuerzas para dar forma a “DS x BB”, un EP de tres canciones que desafía géneros, actitudes y expectativas.  

Este nuevo proyecto presenta una alianza inesperada que encuentra puntos en común entre la melancolía post-punk y la actitud frontal del nuevo rap español. 

El EP está compuesto por tres canciones: “Soy lo peor”, “Todo da igual” y “Es verano y qué”, que transitan entre el desencanto generacional y la provocación sin filtros que tanto caracteriza la obra de ambos artistas.  

La oscuridad emocional de Depresión Sonora se encuentra con la lírica directa y el carisma irónico de BB Trickz, dando lugar a un universo donde lo vulnerable y lo arrogante conviven sin contradecirse. 

Entre bajos saturados, guitarras frías y bases crudas, los artistas se sumergen en tres himnos del no-futuro donde encuentran el espacio para reírse de sus propias heridas y sorprendernos a todos. Una colisión adictiva que no podrás dejar de escuchar.  

Pese a que estas canciones no formarán parte del segundo LP de Depresión Sonora, son una gran última sorpresa antes de meternos de lleno en el nuevo disco de Depresión Sonora: “Los Perros no Entienden Internet (…Y Yo no Entiendo De Sentimientos)”. 

Depresión Sonora estrena su nuevo single “Cómo será vivir en el campo”: una oda al escape, la duda y la renovación

Depresión Sonora presenta “Cómo será vivir en el campo”, un single cargado de nostalgia, preguntas existenciales y una apuesta sonora con guitarras dream-pop que se tiñen de sombras.  

Este adelanto de su próximo disco “Los Perros No Entienden Internet” indaga en el desencanto contemporáneo, el deseo de huir y la tensión íntima entre lo real y lo ideal. 

“Cómo será vivir en el campo” asume como punto de partida la sensación de haber perdido la brújula interior: “ya no soy nadie, no tengo ambición”, dice la letra, invitando al oyente a preguntarse si seguimos una dirección válida. En ese trayecto, el tema ofrece un momento de decisión: “ha llegado el momento”, nos vamos muy lejos.  

Pero no se trata sólo de huir: se replantea lo que dejamos atrás. Depresión Sonora recupera su viejo coche, le quita el polvo, agarra al perro y algo de dinero, y parte en búsqueda de otro modo de vida. La canción no promulga un camino correcto —rechaza que exista una ruta universal—, sino que reivindica la libertad de alejarse de las exigencias de la vida contemporánea. 

El tema ha sido producido por Depresión Sonora en colaboración con su ya mano derecha Harto Rodríguez, mezclado por Chris Coady y masterizado por Greg Obis.  

El discurso lírico se sustenta sobre guitarras de sabor popero, que se combinan con una melodía oscura y envolvente con notas de dream-pop de comienzos de siglo, una tensión constante entre luz y penumbra post-punk que refuerza el sentimiento de tránsito interior característico del artista. 

“Domingo Químico”: Depresión Sonora explora el abismo emocional con un nuevo single cargado de catarsis

Depresión Sonora presenta “Domingo Químico”, tercer adelanto de su próximo álbum “Los Perros No Entienden Internet”, que verá la luz este otoño. En ésta, propone un relato en el que el último día de la semana deja de ser un día de descanso para convertirse en un laboratorio emocional y autodestructivo. 

Así, su estribillo (“Domingo químico, voy a dejarme caer”) funciona como el núcleo gravitacional de la pieza. La palabra químico se despliega en varias capas: es referencia obvia a las drogas y al reajuste hormonal artificial, pero también metáfora del bajón emocional que sigue a esa regulación. El efecto es devastador y hermoso a la vez: símbolo del abismo, pero también de la catarsis. 

Con “Domingo Químico”, Depresión Sonora avanza hacia un territorio más amplio y refinado, alejándose de las texturas áridas de sus primeros trabajos para explorar un sonido más atmosférico y expansivo.  

La canción se sostiene sobre una base rítmica heredera del post-punk que funciona como columna vertebral, mientras la percusión oscila entre lo seco y lo reverberante, otorgándole tanto urgencia como apertura. Además, el uso de sintetizadores es clave en esta nueva etapa: no se limitan a aportar color, sino que generan un colchón envolvente que convierte el tema en una experiencia casi hipnótica.  

Los arreglos electrónicos se sitúan entre la densidad del darkwave y la luminosidad del future-pop, abriendo un espacio sonoro más tridimensional que en anteriores producciones.  

A cargo de Marcos Crespo junto a Harto Rodríguez, con mezcla de Chris Coady (Beach House, Yeah Yeah Yeahs) y masterización de Greg Obis, se acerca así al dream-pop que fue tendencia a comienzos de siglo. 

El nuevo single de Depresión Sonora no ofrece cierre ni resolución: queda suspendido en el mismo estado de colapso con el que empieza. Y ahí está su fuerza: en reconocer que el bajón no necesita moraleja. Es un himno a la vulnerabilidad, una pieza que transforma el derrumbe en un paisaje compartido.