jueves, 24 de septiembre de 2026

Izaro presenta “Zorua”, primer adelanto de su esperado quinto álbum de estudio, “Arkitektura”


El nuevo sencillo de la artista de Mallabi sirve como carta de presentación para su próximo disco, que verá la luz en diciembre.


La cantautora vizcaína Izaro (Izaro Andrés Zelaieta) presenta “Zorua”, el primer adelanto oficial de “Arkitektura”, el que se convertirá en su quinto álbum de estudio. Tras anunciar en sus redes sociales el inicio de esta nueva etapa, la artista da el pistoletazo de salida a un proyecto que profundiza en la construcción de una vida.


Aprovechando su reciente graduación en Arquitectura, Izaro construye el concepto del tema a partir del término euskera zorua, que significa tanto "suelo" como "locura". En sus propias palabras, el primer paso de este viaje consiste en "lijar el suelo, mirar qué tienes bajo los pies", un gesto literal y figurado que fundamenta las bases de su próxima entrega discográfica. 


En lo musical, “Zorua” presenta una propuesta de pop fresco, ligero y directo, manteniendo la sensibilidad melódica distintiva de la autora, pero explorando nuevos matices vanguardistas.


El tema ha sido compuesto por la propia Izaro y producido y mezcla por Roy Borland (quien además participa con coros, bajo, sintetizadores, flauta y programación electrónica).


Para la promoción del single ya ha publicado el videoclip oficia dirigido por Maitane Campos, con dirección de fotografía de Julen Arregi, producción de Lucas Alves Pérez y dirección de arte a cargo de Alba Murias Suárez.


El álbum “Arkitektura” saldrá a la venta en el mes de diciembre. Como antesala, “Zorua” ya está disponible en todas las plataformas digitales de streaming.


Asimismo, Izaro volverá a los escenarios con la gira Arkitektura Tourra a partir de 2027, ofreciendo una amplia serie de conciertos entre enero y noviembre que darán comienzo el 23 de enero en Ficoba (Irún). La gira continuará por Donostia-San Sebastián, Pamplona, Bilbao, Madrid, Granada, Sevilla, Vigo, Gijón, Barcelona, Zaragoza, Santander, València, Las Palmas y Málaga, además de incluir fechas internacionales en Dublín, Londres, París y Bruselas.


Yoly Saa presenta “Se siente fuerte”, un canto orgánico a la reconstrucción personal y a la honestidad sin artificios


El nuevo sencillo de la cantautora gallega invita a dejar atrás las expectativas externas y a celebrar la paz de sentirse bien con uno mismo.


Con una propuesta sonora acústica e íntima, el tema ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales junto a su videoclip oficial.


La cantautora y compositora Yoly Saa regresa al panorama musical con “Se siente fuerte”, su nuevo sencillo ya disponible en plataformas digitales.


Producido por Pablo Estrella y la propia artista bajo el sello WM Spain, el tema se presenta como una auténtica «bombona de oxígeno» que aborda el proceso de sanación, la superación personal y el redescubrimiento de las pequeñas cosas de la vida.


Tras el éxito de su álbum de debut A golpes de fe (que supera los 5 millones de reproducciones) y la consolidación de su propuesta con Mar de Ardora, Yoly Saa stripped down su propuesta estética y musical en este lanzamiento. Apoyado en una guitarra acústica limpia y una interpretación vocal desnuda, “Se siente fuerte” busca eliminar las barreras entre la persona que sube al escenario y la que habita en el día a día. 


En palabras de la propia artista sobre este trabajo: «Es una canción importante para mí y por eso era importante salir siendo yo en el vídeo. Sin artilugios, ni maquillajes, sin nada que empeñe el hecho de haber hecho esta canción, de encontrarme así de bien después de haber estado tan mal [...]. No es esta una canción para filosofar, pero sí para gritarle al mundo lo increíblemente bien que se siente estar bien.»


El videoclip oficial, grabado a lo largo del verano por Paula Blas y Teyou, refuerza la naturaleza naturalista y cotidiana del tema, mostrando a la artista en su estado más puro e intuitivo.


Originaria de Galicia y afincada en Madrid, Yoly Saa ha construido una de las carreras más sólidas e intachables de la canción de autor contemporánea en España. Desde sus inicios tocando en el metro hasta agotar entradas en salas de España, Argentina y México, ha firmado temas para grandes figuras como Prince Royce, Reik, Malú y Luz Casal.


Delacueva y Miriam Rodríguez unen fuerzas en el lanzamiento del nuevo sencillo “Y ahora no”


Delacueva y la cantante gallega Miriam Rodríguez unen sus talentos en una colaboración que forma parte de “Miriam Rodríguez - Edición Deluxe”.


Delacueva y la artista Miriam Rodríguez han anunciado el lanzamiento de su nuevo sencillo titulado “Y ahora no”, disponible dentro de la edición Deluxe del proyecto de la cantante gallega.


El tema cuenta con la autoría de Manuel de la Cueva en la composición y letra, quien además interpreta la voz principal junto a Miriam Rodríguez y aporta el trabajo en la guitarra acústica.


La producción de estudio ha estado a cargo de Jorge Portillo, quien también participa en la grabación con arreglos de guitarra eléctrica y piano eléctrico. La instrumentación de la canción se completa con la interpretación de Carlos Montull en el bajo, Daniel Katena en la batería y Noel Campillo en la guitarra eléctrica.


La unión artística entre ambas propuestas, anunciada en septiembre de 2026, ha generado un notable seguimiento en redes sociales tras las campañas de anticipación y reserva previa en plataformas digitales.


El sencillo “Y ahora no” ya está disponible para reproducción y descarga en las principales plataformas de música en streaming.


Levitants presenta “¿Qué Arderá Mañana?”, su trabajo más ambicioso y su primer larga duración íntegramente en castellano

El quinto disco (y tercer LP) de la banda vallisoletana ofrece 48 minutos de música madura y ecléctica, producida por Javier Vielba.

El álbum cuenta con adelantos como “Fondo de pantalla” y “Las cosas importantes”, y se acompañará de una gira nacional que arranca este otoño.


La reconocida banda vallisoletana Levitants anuncia el lanzamiento de su nuevo álbum de estudio, titulado “¿Qué Arderá Mañana?”. Este trabajo representa su quinto disco en general, su tercer LP y el primer larga duración interpretado íntegramente en castellano, marcando el asentamiento definitivo de su formación actual.


Con una duración de 48 minutos repartidos en 11 canciones, la obra se aleja de las prisas habituales del mercado musical para ofrecer una propuesta meditada y densa. En palabras de Sergio, miembro de la banda: «Lanzar un disco de 48’ frente a los apenas 30’ de la mayoría de discos actuales puede parecer un suicidio comercial, pero precisamente por eso este disco es tan importante para nosotros. A diferencia de “Futuro Inmediato”, cuyas canciones nacieron de la rabia y la urgencia, “¿Qué Arderá Mañana?” se ha gestado con tiempo y paciencia».


El proceso creativo comenzó a principios de 2025 mediante un periodo de reclusión voluntaria y un retiro en Almería donde se compusieron 14 temas. De ellos, 11 fueron seleccionados para grabarse en los estudios La Mina (Granada) bajo la supervisión técnica de Raúl Pérez y con el máster a cargo de Mario G. Alberni en Kadifornia.


La producción del álbum corrió a cargo de Javier Vielba (Arizona Baby, Corizonas, El Meister). Durante las sesiones, las bases rítmicas se registraron en directo en una misma sala, añadiéndose posteriormente arreglos, voces, sintetizadores y percusiones adicionales grabadas en Valladolid y Madrid.


El proyecto cuenta además con la colaboración de músicos como Rubén Marrón, Guille Aragón, María Arranz y coros de Cabeza de Gallo, Rocío Torío y la escuela Planísimo.


Navegando entre la ansiedad y la incertidumbre de una generación, “¿Qué Arderá Mañana?” es un trabajo efervescente que transita por múltiples géneros sin prejuicios:  


Post-punk en Alta Tendencia”, Krautrock en su primer avance “Fondo de pantalla”, Brit-hop y melodías andalusíes en “Muerte a la española” (un cruce de influencias entre Prodigy y Triana), Rock pesado en “Pechocuchillo”, Synthpop en “Las cosas importantes”, Melancolía grunge en “Un Volcán” y “Señales”, además de otros cortes destacados como “Vamos a bailar (Introducción al baile I)”, “True crime”, “La Cena” y “NNNV”.


Para acompañar el estreno, Levitants inicia este otoño una gira de presentación por toda España, con las primeras entradas ya disponibles a la venta:


02/10/2026 — Madrid (Sala El Sol)  

09/10/2026 — Palencia (Universonoro)

16/10/2026 — Tafalla, Navarra (Sala Informal)

17/10/2026 — Bilbao (Sala Azkena)

22/10/2026 — Guadalajara (Teatro Moderno)