martes, 17 de febrero de 2026

Víctor Arbelo presenta “Èpic”: un himno electrizante a la vida sin frenos


El polifacético artista barcelonés lanza su nuevo sencillo, una producción moderna que fusiona el pop electrónico con la fuerza del rock para invitarnos a vivir con una intensidad "sobrenatural".

Tras un 2025 marcado por el éxito de proyectos como “El Fil Invisible”, el cantante, actor y compositor Víctor Arbelo arranca el año por todo lo alto con el lanzamiento de su nuevo singleÈpic.

Disponible en todas las plataformas digitales, el tema se posiciona como una declaración de intenciones sobre la urgencia de exprimir el presente. 

Èpic no es solo una canción; es una experiencia sensorial. Producida por Oriol Padrós, la pieza destaca por una base rítmica contundente y un envoltorio electrónico que contrasta con la vulnerabilidad de sus letras.

En palabras del propio Arbelo: “Es una canción a corazón abierto que habla de la grandeza de atreverse a vivir con todas las consecuencias. Quería que el oyente sintiera ese camino eléctrico, ese contraste entre lo emocional y lo impulsivo”.

La letra, coescrita junto al reconocido director Daniel Anglès, refuerza un mensaje de empoderamiento y autenticidad: “No em serveix si no és autèntic / Molt més que icònic / Molt més que inèdit / Que sigui ÈPIC”.

Con una carrera consolidada en el teatro musical (protagonista en hitos como Rent, Los Miserables o Mar i Cel), Víctor Arbelo ha demostrado ser una de las voces más versátiles y honestas del panorama actual. Su estilo, que bebe del pop, el R&B y el rock, se caracteriza por abordar sin prejuicios temas como la salud mental, la visibilidad LGTBIQ+ y la libertad personal.

María Arnal alza la voz contra las violencias históricas en “Que me quiten”


Tras el impacto de sus anteriores sencillos Ama y Pellizco, la artista de Badalona María Arnal presenta Que me quiten, una pieza cruda y visceral que se posiciona como su entrega más directa hasta la fecha.

En este nuevo corte, Arnal desplaza el foco de la experimentación tecnológica hacia una reflexión profunda sobre las violencias —tanto históricas como cotidianas— que han moldeado la vida de las mujeres a lo largo de los siglos.

“Que me quiten” no es solo una canción; es un ajuste de cuentas sonoro. Con una letra que evoca imágenes de hogueras, cruces y espinas, Arnal utiliza la repetición como una herramienta de memoria y empoderamiento.

"Que me quiten lo que soy / que me aten con espinas / que yo de aquí no me voy", reza el estribillo, convirtiéndose en un mantra de resistencia inquebrantable.

La producción, firmada por la propia artista junto a Pau Riutort y Alizzz, apuesta por una "electrónica del futuro" que mezcla órganos modulares, texturas sintéticas y una polifonía vocal quirúrgica.

Es un folk de ciencia ficción donde la voz humana, procesada pero extremadamente clara, no busca adornar, sino señalar.

Este single es el último paso antes del lanzamiento de Ama, su primer álbum de estudio en solitario tras su exitosa etapa junto a Marcel Bagés. El disco, que se publicará el 20 de febrero, promete ser un viaje por la confianza, el deseo y la búsqueda de lo humano en una era hiperdigitalizada.

María Arnal también ha confirmado las primeras fechas de una gira que llevará este nuevo universo sonoro a los principales escenarios:

27 de febrero: Madrid (Sala BUT)

7 y 8 de marzo: Barcelona (Paral·lel 62)

2 de abril: Valencia (Auditori Roig Arena)

11 de abril: Girona (Auditori de Girona - Festival Strenes)

Abril/Mayo: Copenhague y Londres

Ana Clochy rinde homenaje a sus raíces con el lanzamiento de su nuevo single “De mi Tierra”

La cantautora Ana Clochy anuncia el lanzamiento de su esperado nuevo single, “De mi Tierra”. 

En esta ocasión, la artista no solo lidera la interpretación, sino que firma la composición íntegra de la obra, desnudando su faceta más personal y creativa en un homenaje a sus raíces.

Para dar vida a este proyecto, Clochy se ha rodeado de un equipo técnico y artístico de primer nivel, convirtiendo este lanzamiento en una de las piezas más cuidadas de su carrera.

El single ha sido producido por el virtuoso Miguel Lamas, cuya visión ha logrado un equilibrio perfecto entre la vanguardia y la sensibilidad que requiere la letra. El acabado sonoro alcanza la excelencia gracias a la mezcla y el máster de Caco Refojo (ganador de múltiples premios Grammy y responsable del sonido en PKO Studios).

La instrumentación cuenta con una colaboración de lujo: el guitarrista José de Castro "Jopi", quien aporta su sello inconfundible y su maestría a las cuerdas, elevando la intensidad emocional del tema.

"Escribir “De mi Tierra” fue un proceso de introspección muy profundo. Trabajar con Miguel, Caco y Jopi ha sido un sueño; ellos han sabido entender perfectamente el alma de la canción y llevarla a un lugar que yo sola no hubiera imaginado", afirma Ana Clochy.

“De mi Tierra” ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales.

lunes, 16 de febrero de 2026

Daniela Blasco inaugura una nueva era pop con el lanzamiento de “Mentira”


Tras un año de éxito arrollador que la consolidó como una de las artistas más polifacéticas de la escena actual, Daniela Blasco regresa con “Mentira”, su nuevo single.

Este lanzamiento no solo marca el inicio de una etapa musical más madura y arriesgada, sino que reafirma su posición como el nuevo referente del pop español contemporáneo.

“Mentira” es un tema pop vibrante que explora la dualidad entre el deseo y el orgullo.

Producido por Zefariah y Felix Joan Muñiz, y compuesto por la propia artista junto a Vibarco, el single se aleja de los ritmos urbanos más marcados para abrazar un sonido pop con claras referencias internacionales, citando a figuras como Doja Cat.

"Para mí, “Mentira” interpreta la sensualidad de forma irónica. Habla de ese momento en el que alguien te empieza a gustar, estás ligando, pero intentas disimularlo. Dices que no... pero en realidad es mentira", explica Daniela.

La letra, cargada de picardía y frescura, refleja un juego emocional donde la provocación y la dulzura se entrelazan, destacando versos como "Ropa no me la puse para que tú me la quites después" que ya resuenan entre sus seguidores.

El lanzamiento viene acompañado de un videoclip rodado en Madrid bajo la dirección de JA Moreno. En esta pieza audiovisual, la artista mallorquina despliega todo su potencial como bailarina profesional —disciplina que la llevó a compartir escenario con Justin Bieber con solo 11 años— fusionándolo con una estética visual renovada que define su nueva identidad artística para 2026.

Con tan solo 20 años, Daniela Blasco ha recorrido un camino meteórico: Subcampeona del Benidorm Fest 2025 con su tema “Uh nana” que fue un fenómeno viral, quedándose a un paso de representar a España en EurovisiónFormada en las mejores academias de Los Ángeles, ha trabajado con artistas de la talla de Manuel Turizo y Beatriz Luengo y Acumula millones de seguidores en TikTok e Instagram, donde su capacidad para crear coreografías virales la ha convertido en una voz generacional.

Cruz Beckham presenta su nuevo single “For Your Love”


Tras meses de expectación y actuaciones en directo que han cautivado a una nueva generación de seguidores, Cruz Beckham anuncia el lanzamiento oficial de su más reciente sencillo, “For Your Love”.

La canción, que ya está disponible en todas las plataformas de streaming, marca un punto de inflexión en la carrera del artista de 20 años, consolidando su sonido dentro del indie-rock con una sensibilidad romántica y moderna.

Coescrita y producida por los reconocidos Justin Raisen y Lewis Pesacov (quienes han trabajado con figuras como Charli XCX y Kim Gordon), “For Your Love” aleja a Cruz de las etiquetas preestablecidas para mostrar una madurez artística notable.

Con guitarras envolventes y una interpretación vocal íntima, el tema captura la esencia del rock alternativo británico con un toque personal.

"Me encanta esta canción. Ha sido increíble tocarla en directo estos últimos meses y ver la reacción de la gente", comenta Cruz Beckham. "Fue el primer tema que terminé de trabajar con Justin y Lewis, que son auténticas leyendas. Mi objetivo es seguir haciendo música que haga sonreír a las personas y que cada uno pueda interpretar a su manera".

El lanzamiento viene acompañado de un videoclip oficial grabado en Londres, donde Cruz aparece junto a su banda, The Breakers (formada por Dan Ewins, Telmo Seixas y Dario Scotti). El video no solo destaca por su estética cinematográfica, sino también por un guiño cargado de humor hacia su propia realidad mediática, incluyendo un cameo especial de su abuelo, Tony Adams.

Para celebrar este lanzamiento, Cruz Beckham y The Breakers se preparan para embarcarse en su primera gira como cabezas de cartel por el Reino Unido y Europa. La gira comenzará el próximo 25 de febrero en Birmingham, pasando por ciudades como Cardiff, Bristol, Leeds y culminando con tres fechas consecutivas (ya agotadas) en el Courtyard Theatre de Londres a finales de marzo.

Fechas destacadas de la gira:

 * 25 de febrero: Mama Roux's, Birmingham

 * 4 de marzo: Deaf Institute, Manchester

 * 27 de marzo: Courtyard Theatre, Londres (Sold Out)

 * 12 de abril: Asylum Bar, Birmingham

A sus 20 años, Cruz Beckham se ha posicionado como una de las promesas más interesantes de la escena indie actual. Tras el éxito de sus temas anteriores Optics y Lick The Toad, el joven músico sigue demostrando que su prioridad absoluta es el desarrollo de su arte y la conexión directa con su público a través de actuaciones en salas íntimas y una producción musical auténtica.