La reconocida cantante y actriz madrileña Mirela presenta su nuevo sencillo titulado “Balcones Verdes”, un sugerente y cuidado tema editado bajo el sello Serving Sounds que ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales.
Compuesta conjuntamente por la propia artista y Pepe Bernabé, quien también asume la producción de estudio, la ingeniería de sonido y la programación electrónica del tema, la canción nace de una inspiración muy personal gestada en París durante un viaje en el mes de febrero, transmitiendo desde su origen una clara y potente carga emocional.
“Balcones Verdes” combina pop, electrónica y balada romántica en una canción sobre esas historias que terminan, pero siguen apareciendo en nuestra memoria.
Este nuevo tema consolida el excelente momento profesional de Mirela, una de las grandes voces del panorama nacional que cuenta con una dilatada trayectoria de dos décadas desde la adolescencia, habiendo destacado en los principales talentshows televisivos, espectáculos musicales y preselecciones eurovisivas, así como prestando su voz a personajes icónicos como La Sirenita para Disney o interpretando en castellano a Elphaba (Cynthia Erivo) en el fenómeno cinematográfico Wicked Pt. 1.
Sin atarse a los cánones convencionales de la industria, la artista vuelve a hacer gala de su incuestionable versatilidad y poderío vocal con una propuesta envuelta en un romanticismo envolvente y salvaje que reafirma su lugar imprescindible dentro de la música pop contemporánea.
El segundo adelanto de su próximo EP convierte la vuelta a la rutina en un himno de guitarras afiladas y melodías pegadizas .
Se acabó el verano, vuelve la rutina y toca enfrentarse a esa sensación de que todo lo bueno ha quedado atrás. Para ponerle banda sonora a ese momento está Piti y me voy, que regresa con “Resaca emocional”, su nuevo single y segundo adelanto del próximo EP de la banda madrileña. Una canción que habla de esos recuerdos que permanecen cuando las vacaciones terminan: un amor de verano, un atardecer con cervezas en la playa o aquella noche de blackout que todavía intentas reconstruir. Si el verano se acaba en el calendario, en la cabeza puede durar un poco más.
Si durante los últimos meses “Lamine Yamal” fue uno de los grandes golpes sobre la mesa de Piti y me voy, demostrando la capacidad de la banda para convertir una melodía sencilla y pegadiza en un auténtico hit, “Resaca emocional” recoge ese mismo espíritu, pero desde un territorio más nostálgico.
Donde “Lamine Yamal” apostaba por la inmediatez y el desparpajo, el nuevo single mira hacia esos días de verano que ya se han terminado, aunque manteniendo intacta la capacidad de la banda para quedarse en la cabeza desde la primera escucha. Las guitarras afiladas y las melodías contagiosas vuelven a ser el buque insignia de una canción que transforma la melancolía postvacacional en celebración.
“Resaca emocional” ha sido coproducido por Miguel Figueras (Vangoura) y Daniel Bearoid (Niños Bravos) y masterizado por Slatin. El lanzamiento llega después de un verano clave para la banda, con actuaciones en Sonorama Ribera, Festival Amante y Florida del Duero, y prepara el terreno para una nueva cita en Madrid.
Piti y me voy actuará el próximo 14 de noviembre en la Sala Sol, donde presentará en directo esta nueva etapa y las canciones que formarán parte de su próximo EP “Cosas que hay que vivir”.Las entradas puedes conseguirlas desde aquí.
Piti y me voy es una banda madrileña que ha sabido construir una identidad propia dentro de la nueva escena indie nacional gracias a una fórmula donde conviven guitarras afiladas, estribillos coreables y letras cargadas de ironía generacional. Tras darse a conocer con el EP “Se Vende Humo” (2023), el grupo fue consolidando una propuesta fresca y reconocible que retrata con humor, nostalgia y sentido crítico las contradicciones de la vida adulta.
En 2025 dieron un paso decisivo con la publicación de “Mucho Fútbol”, su primer álbum de larga duración, un trabajo que amplió su universo sonoro y confirmó su capacidad para convertir historias cotidianas en auténticos himnos generacionales. Su creciente base de público y los soldouts en salas como Moby Dick, Wurlitzer Ballroom, Café La Palma o Independance Club los han llevado también a Barcelona y Mallorca, abriendo las puertas al circuito de festivales en 2026 con actuaciones en Sonorama Ribera, Festival Amante y Florida del Duero.
Su último single, “Lamine Yamal”, producido por Bearoid y Miguel Figueras y publicado por Music Bus, explora con humor, descaro y guitarras contundentes el fenómeno de la fama repentina y la cultura del éxito inmediato, consolidando la faceta más directa y explosiva de una banda que continúa creciendo dentro de la escena independiente.
El cantautor neerlandés afincado en Los Ángeles presenta el primer adelanto de su próximo álbum de estudio.
El reconocido cantante, compositor, pianista y productor neerlandés Duncan Laurence, afincado actualmente en Los Ángeles y aclamado mundialmente por su victoria en Eurovisión 2019 con el éxito “Arcade”, regresa formalmente a la escena musical con su nuevo sencillo titulado “New To You”.
Este tema abre la puerta a su nuevo proyecto discográfico tras la consolidación de sus álbumes anteriores “Small Town Boy” y “Skyboy” (2023), ampliando sus horizontes sonoros y profundizando en su perspectiva emocional.
Con una trayectoria caracterizada por transformar la vulnerabilidad en música, Laurence no se limita a un solo estilo, fusionando pop conducido por piano, texturas de inspiración folk, producción electrónica y una cuidada orquestación cinematográfica para crear obras tan intimistas como grandiosas.
En “New To You”, su interpretación vocal destaca respaldada por piano y cuerdas, evolucionando hacia un estribillo de producción moderna y etérea. La canción explora el frágil espacio entre la familiaridad y la distancia.
“New To You” se cuestiona qué sucede cuando alguien a quien conocías de forma instintiva comienza a sentirse como un extraño. Lejos de recrear el pasado, la obra aborda el deseo de recuperar una conexión y transforma la incertidumbre de la intimidad cambiante en una experiencia reflexiva y de redescubrimiento interior.
Duncan Laurence compartió las claves sobre el trasfondo de esta composición:"“New To You” comenzó con una conexión compleja y la sensación de que alguien que antes veía algo especial en mí me miraba de forma diferente. Me encontré preguntándome qué podía cambiar, en qué podía convertirme, qué se necesitaría para volver a sentirme nuevo para ellos... Quizás volverme ‘nuevo’ no significa convertirme en otra persona. Quizás significa reencontrarme con esas partes de mí misma que había olvidado que existían."
La cancion ha sido compuesta por el propio Duncan Laurence junto a Jordan Garfield de Moor quienes tambien se han encargado de la producción junto a Agrin Rahmani y Mark West.
Nacido en 1994 en Hellevoetsluis (Países Bajos), Duncan de Moor inició su formación en la Academia de Rock de Tilburg y pasó por The Voice Holland en 2014. En 2019 hizo historia al ganar Eurovisión con “Arcade”, tema que superó los mil millones de reproducciones y posee el récord como la canción del festival más reproducida de todos los tiempos.
Tras relatar el viaje de dejar su pueblo natal en su debut “Small Town Boy” y explorar nuevas atmósferas en “Skyboy” (2023), el cantautor inicia con “New To You” una etapa que expande su lenguaje musical sin perder la honestidad que lo define.
Después de un periodo de silencio tras la salida de su primer EP, uno de los proyectos más especiales de la escena underground madrileña publicará al fin su disco debut el 9 de octubre. Esta semana llega su último avance, “Me he acordado de ti”, un espectacular ejercicio de dream-pop melancólico con voces susurradas y un desarrollo de guitarras desbordante y expansivo.
El grupo presentará el disco en la sala Cadavra de Madrid el 23 de octubre. (información y entradas aquí).
El grupo encontró su forma definitiva como cuarteto -Andrea, Javi, Ernesto y Javier– tras la publicación de un EP de cuatro canciones producido por Nacho López de Margarita Quebrada.
El proyecto nació de una voluntad compartida: escribir canciones sencillas para gente sensible, apoyadas en un dream pop envolvente que dialoga tanto con referentes como Soft Kill, salvia patth, La Buena Vida o Slowdive, como con su propio recorrido en formaciones del circuito underground madrileño, entre ellas La Claridad.
Ahora presentan su primer álbum, ocho canciones que transitan los sueños, los anhelos, la amistad, los desencuentros, la felicidad; en palabras del propio grupo, “todas aquellas cosas que nos han hecho llegar hasta aquí, a ser las personas que somos”.
El disco apuesta por las texturas cálidas, donde la delicadeza, las guitarras vaporosas y las voces acogedoras y confortables conviven con la pegada de los grandes himnos, todo ensamblado a la perfección. El resultado es un ejercicio de post pop que se ve reforzado con las colaboraciones de Mcenroe, Pumuky y Bernal.
Con este trabajo, Me Acuerdo De Todo construye un paisaje sonoro de marcado carácter introspectivo, sostenido en la emoción y en una mirada íntima sobre la experiencia cotidiana. Un debut que invita a una escucha pausada, casi en penumbra, acorde con el imaginario que propone su título.
“Este es un viaje de ida, un paseo a punto de anochecer, no hay rumbo fijo, solo tú junto a los recuerdos y las sensaciones que perduran para siempre en lo más profundo de tu alma.”
