Ani Queen desafía los límites del pop urbano con su nuevo single y videoclip: “Taste”

La artista vallisoletana, tras su paso por el Euroclub del Benidorm Fest, reafirma su posición como la nueva "diva rebelde" de la escena nacional con un sonido hipnótico y una estética arrolladora.

La cantante, compositora y bailarina Ani Queen (Ana Domínguez) marca un nuevo hito en su carrera con el lanzamiento de “Taste”, su single más ambicioso hasta la fecha.

Producido por Zeper, el tema es una explosión de pop contemporáneo con tintes electrónicos y urbanos que define a la perfección el ecosistema sonoro de la artista.

“Taste” no es solo una canción; es una declaración de intenciones. Con una letra que explora la dualidad entre su identidad personal y su alter ego artístico ("Ana de noche y Queen de día"), Ani Queen invita a sus oyentes a un juego de seducción y empoderamiento. La canción destaca por su ritmo contagioso (125 BPM) y una interpretación vocal que transita entre la frialdad magnética y la energía más pura.

El lanzamiento viene acompañado de un videoclip de alto impacto visual dirigido por Pablo Roca. En él, Ani Queen despliega su formación como bailarina y su capacidad actoral, creando una atmósfera cinematográfica que refuerza el mensaje de libertad y valentía que impregna su proyecto musical.

Tras haber actuado en escenarios emblemáticos como la Plaza Mayor de Valladolid junto a Omar Montes y haber formado parte del cartel de festivales como el Monoloco Fest y el Euroclub del Benidorm Fest 2026, Ani Queen se consolida como una de las realidades más excitantes del panorama actual.

“Taste” ya está disponible en todas las plataformas de streaming bajo el sello Soundacer.

Ana Domínguez Fernández (Valladolid, 2001) es una artista multidisciplinar que fusiona pop, música urbana y electrónica. Con una propuesta que integra coreografías milimétricas y una identidad visual muy marcada, ha sido finalista de certámenes como Mad Cool Talent y ganadora del premio Primavera Sound del festival IMB.

Montedapena publica “Menos mal”, un EP entre la sátira generacional y la energía pop

El nuevo EP de cinco canciones de Montedapena llega de la mano de Ernie Records y reúne colaboraciones con Platerías, Ash Diz y Jagoba.

Después del recorrido de sus últimos adelantos, Montedapena presenta “Menos mal”, un EP de cinco canciones que recoge y amplía la etapa más directa, irónica y vitalista del proyecto.

El trabajo llega tras el eco generado por singles como “Me tiré a un facha” o “Lista de checks”, y termina de dibujar un universo donde la crítica social convive con la energía festiva y el pulso del pop alternativo más inmediato.

Con este nuevo lanzamiento, Montedapena continúa explorando un territorio en el que las letras afiladas, la ironía y el humor funcionan como herramientas para hablar de contradicciones personales y colectivas. A lo largo de sus seis temas, “Menos mal” se mueve entre la urgencia del punk-pop, el descaro del pop alternativo y una mirada generacional que observa con distancia -y cierta mala leche- los relatos que atraviesan la vida adulta contemporánea.

El EP se abre además a nuevas voces y sensibilidades a través de tres colaboraciones que amplían el paisaje sonoro del proyecto. Por un lado, Platerías aporta su energía directa en uno de los temas más afilados del repertorio; por otro, Ash Diz introduce un contraste estilístico que expande el universo del EP; y finalmente Jagoba suma su propia sensibilidad en una colaboración que refuerza el carácter coral de la propuesta.

Más allá de su diversidad sonora, el EP se articula alrededor de una idea sencilla pero poderosa: la de mirar hacia atrás y reconocer que muchos de los caminos que no se tomaron, las decisiones que no prosperaron o los planes que se torcieron terminaron siendo, con el tiempo, una suerte de alivio; en definitiva, lo que nos ha traído hasta donde estamos. El propio título del trabajo también juega con ese espíritu: “Menos mal” funciona además como un guiño al mítico “Menos mal que nos queda Portugal” de Siniestro Total, una referencia muy presente para el artista desde su infancia, ya que era un grupo que sonaba con frecuencia en su casa.

El propio artista lo resume así: «“Menos mal” es todas esas cosas que menos mal que no fueron adelante, o que no sucedieron de una determinada manera y que gracias a ello ahora mismo soy quien soy y estoy donde estoy, muy feliz con mi vida; menos mal que todas esas cosas no me impidieron llegar hasta aquí y estar tan bien».

Desde esa perspectiva, “Menos mal” funciona como un pequeño mapa emocional hecho de ironía, celebración y autoconciencia. Las canciones no buscan ofrecer moralejas ni conclusiones cerradas, sino más bien abrir un espacio donde convivir con las contradicciones, reírse de los propios errores y aceptar que muchas veces lo que parecía un fracaso termina convirtiéndose en parte esencial del camino.

En esta línea, Montedapena publica también un videoclip del tema “Menos mal”. Una pieza audiovisual que retrata, precisamente, esa autoconciencia de lo cotidiano; mientras, la letra apela a todas aquellas cosas que no fueron, o que quedaron atrás, para poder llegar hasta aquí.

Este EP marca además un nuevo capítulo en la trayectoria del proyecto después de publicar en febrero de 2025 su primer disco homónimo, “Montedapena”, un trabajo que sentó las bases de su identidad sonora y narrativa. Ahora, con “Menos mal”, el proyecto amplía ese universo y lo lleva hacia un terreno aún más directo, físico y desacomplejado.

El resultado es un conjunto de canciones que se mueven entre la incomodidad, la sátira y la celebración. “Menos mal” no busca ofrecer respuestas cerradas, sino abrir conversación y convertir la experiencia personal en algo compartido: temas que se cantan, se bailan y que, entre ironía y energía, recuerdan que muchas veces los caminos que no tomamos terminan siendo los que más sentido tenían.

Kenneth se consolida como la nueva promesa del pop con el estreno de su single “Favorita”

Tras su brillante paso por el Benidorm Fest 2026, el artista venezolano afincado en Galicia presenta una oda al amor que marca el inicio de una nueva era en su carrera.

Solo unas semanas después de conquistar al público y al jurado en la final del Benidorm Fest con su hit “Los ojos no mienten”, Kenneth regresa a la escena musical con «Favorita», su single más íntimo y personal hasta la fecha.

“Favorita” representa una evolución natural en el sonido de Kenneth (Carlos Alfredo Colina). El tema, compuesto por el propio artista junto a Iñigo Pérez Carramal, se aleja de los ritmos puramente festivos para sumergirse en un pop contemporáneo con una producción impecable a cargo de Zeper.

La canción es una declaración directa sobre la belleza de sentirse enamorado y la importancia de esa persona especial que se convierte en la “Favorita” por encima de todo lo demás.

2026 está siendo el año de Kenneth. Su participación en el certamen nacional no solo le valió el reconocimiento masivo, sino que confirmó su capacidad para transmitir emociones sobre el escenario. Con “Favorita”, el artista busca fidelizar a la audiencia que lo descubrió en televisión, demostrando una versatilidad que mezcla sus raíces latinas con el pop más actual.

El lanzamiento viene acompañado de un videoclip dirigido por Fran Granada, que rompe con la sobriedad para apostar por una estética visual inspirada en lo retro. El video subraya el mensaje de la canción, situando a Kenneth en un universo donde el color y la luz acompañan la calidez de su voz.

Con más de 5 millones de reproducciones en Spotify y una trayectoria sólida que incluye su paso por la prestigiosa Orquesta Panorama y un brillante inicio en La Voz Kids, Kenneth ha dejado de ser una promesa para convertirse en una realidad. Su capacidad como compositor y productor le permite controlar cada detalle de su obra, algo que se refleja en la madurez sonora de este nuevo single.

“'Favorita' es mi forma de agradecer todo el cariño recibido últimamente. Es una canción para dedicar, para sentir y para recordar que el amor sigue siendo el motor de todo,” afirma Kenneth.

“Favorita” ya está disponible en todas las plataformas de streaming y su videoclip puede disfrutarse en el canal oficial de YouTube del artista.

Ana Torroja cumple un sueño de los 80 con “Se ha acabado el show”, su primer álbum escrito íntegramente por ella

Ana Torroja publica “Se ha acabado el show” su primer disco íntegramente compuesto por ella, antes de embarcarse en verano en una de las giras más ambiciosas de su trayectoria.

Ana Torroja nunca pensó que aquel deseo que escribió en un papel allá por los años 80 se cumpliría: publicar un disco compuesto por ella. Años después, cuando llegó a pensar que quizá “Se había acabado el show”, la vida le demostró lo contrario, que esto no había hecho más que empezar y que este nuevo trabajo era una realidad.

Escucha “Se ha acabado el show” aquí.

En los últimos meses, Ana ya ha adelantado algunas de las canciones que formarán parte de este proyecto: “Se ha acabado el show”, “La maleta”, “A veces” y “Rosa del desierto”, generando una enorme expectación entre público y medios, y mostrando una nueva etapa artística más libre, más íntima y más luminosa. “En este disco me he dejado la piel y el alma”, confiesa la artista. “He ido abriendo puertas que llevaban cerradas mucho tiempo”.

Entre las sorpresas del álbum, destaca la colaboración con el artista colombiano Esteman en el tema “Problemas de conversación”, una canción que aporta un matiz especial al proyecto gracias a la fusión de estilos y la química artística entre ambos. 

Sobre esta canción, Ana Torroja comenta: “Problemas de Conversación habla de esos momentos en los que una emoción aparece, sin previo aviso, y lo desordena todo. Una llamada inesperada, una mirada, una palabra mal interpretada pueden llevar a una sensación extraña en el corazón. La canción no habla de volver, sino de dudar. De no saber si lo que se percibe es real, o si nace desde el recuerdo, el deseo o la confusión emocional.”

En la composición y el proceso creativo se ha rodeado de músicos y compositores de enorme talento y generosidad con los que ha coescrito los temas. Junto a Samuraï, Raúl Gómez, Liam Garner, Diego Ortega, Claudia Brant, Andrés Levin, Óscar Ferrer, Alba Morena, Esteman, Ximena Sariñana, Pambo y Patricio Dávila, dio forma a un repertorio que nació de conversaciones improvisadas, encuentros inesperados y emociones compartidas. De ahí surgieron diez canciones, diez historias de vida que representan y definen a Ana Torroja como nunca antes.

El reconocido productor Andrés Levin ha estado a cargo de la producción junto a otros brillantes productores como Pablo Stipicic, Dan Solo, Fernando Burgos, Santiago Rodríguez y Alex Patri. Juntos han creado un arcoíris sonoro que ha llevado estas canciones a dimensiones hasta el momento no exploradas por la artista.

Este lanzamiento irá acompañado de una ambiciosa gira que arrancará este verano y que recorrerá los principales escenarios del país con varias fechas ya confirmadas en Madrid, Valencia, Mérida, Toledo, Barcelona, entre otras, y varias plazas internacionales como Chile, México o Colombia. Entradas disponibles en https://www.anatorrojamusic.com/.

Con una nueva puesta en escena y repertorio, la artista presentará estas nuevas canciones y repasará parte de los grandes éxitos de su carrera en solitario y del inolvidable grupo Mecano, siendo una de las voces más destacadas de nuestra música.

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