lunes, 2 de noviembre de 2026

Lali y Miranda! unen sus universos musicales en el esperado proyecto conjunto BOM y presentan su primer single: "Bailar o morir"


El proyecto en común, titulado BOM (Bailar o morir), se lanza oficialmente a través de Sony Music, consolidando una de las colaboraciones más impactantes del pop en español. El primer single, que da nombre al proyecto, vino acompañado de un cortometraje conceptual de 16 minutos dirigido por Lautaro Expósito y Ale Ruax.


Dos de las fuerzas creativas más potentes del pop contemporáneo en castellano, Lali y el icónico grupo Miranda!, han unido sus universos artísticos para dar vida a BOM (Bailar o morir), un ambicioso proyecto conceptual que redefine las reglas del género y sitúa la pista de baile en el centro de la escena.


El primer adelanto y sencillo homónimo, "Bailar o morir", ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales, marcando la cuenta regresiva para el lanzamiento de su álbum de diez canciones, editado bajo el sello de Sony Music, que verá la luz el martes 3 de noviembre de 2026.


"Bailar o morir" nace como una celebración de la libertad, la resistencia y la expresión de la identidad. En una época marcada por el consumo individual de contenidos y el aislamiento frente a las pantallas, este sencillo propone la pista de baile como un espacio de encuentro colectivo, un refugio donde las personas pueden conectar genuinamente a través del movimiento y la música.


La composición del tema estuvo a cargo de un triunvirato estelar compuesto por Juliana Gattas, Alejandro Sergi (Miranda!) y Mariana Espósito (Lali), quienes volcaron su experiencia y sensibilidad pop en una letra directa y magnética. Por su parte, la producción artística y la ingeniería de grabación recayeron en las manos expertas de Mauro De Tommaso y el propio Ale Sergi, logrando una amalgama sonora impecable que fusiona la vanguardia electrónica con melodías altamente adictivas.


El equipo técnico se completa con los arreglos y la edición musical de Hernán Ortiz, la precisión quirúrgica de Javier Caso en la ingeniería de mezcla, y la masterización estelar de Lewis Pickett, asegurando un estándar de sonido internacional.


Lejos de limitarse a un lanzamiento discográfico tradicional, el estreno de "Bailar o morir" vino acompañado de una ambiciosa pieza cinematográfica: un cortometraje de 16 minutos dirigido por la dupla creativa formada por Lautaro Expósito y Ale Ruax.


Esta producción audiovisual funciona como la puerta de entrada al universo de BOM. En el cortometraje, Lali, Juliana Gattas y Ale Sergi aparecen luciendo uniformes futuristas y estética de fantasía pop, operando una misteriosa sala de control desde la cual trasladan al espectador a escenarios tan diversos como una elegante ciudad italiana o un galpón donde el clásico juego de las sillas adquiere un giro inesperado y surrealista. En esta narrativa visual, la música funciona como el hilo conductor absoluto de la historia.


El single y el cortometraje ya están disponibles en todas las plataformas de streaming digital.


 

Dupla y Alaitz eta Maider se unen en "Hawaii", un vibrante himno alternativo de crítica social y reflexión cultural


El dúo musical Dupla regresa con un nuevo lanzamiento audiovisual titulado "Hawaii", contando con la destacada colaboración del icónico proyecto vasco Alaitz eta Maider.


Este sencillo forma parte de un EP de tres canciones lanzado en 2026, consolidando la propuesta transgresora de mezclar géneros e idiomas que caracteriza a la formación.


El panorama musical independiente recibe una de sus colaboraciones más esperadas y sorprendentes con el estreno de "Hawaii", el nuevo single y videoclip del dúo Dupla, en el que se unen a las inconfundibles Alaitz eta Maider.


Lejos de limitarse a una simple colaboración de estudio, el tema nace de una conexión espontánea e inesperada surgida a altas horas de la madrugada en la habitación de un hotel en Madrid, regada con unos vinos y mucha complicidad creativa entre ambos proyectos.


A primera vista, el título "Hawaii" evoca imágenes mentales de playas paradisíacas, relajación, turismo exótico y desconexión tropical. Sin embargo, bajo una melodía sumamente pegadiza y un formato bailable, Dupla esconde una obra maestra de la ironía y el comentario social incisivo.


La letra funciona como un espejo crítico que aborda la compleja realidad de sentirse como un turista en su propia tierra, rodeado de símbolos foráneos y de una pérdida progresiva de la identidad cultural. Utilizando el territorio de Euskal Herria como metáfora principal, la canción reflexiona sobre la globalización, la influencia externa y la extraña sensación de habitar un paraíso que, en ocasiones, se percibe colonizado por dinámicas culturales ajenas.


Fieles a su identidad sonora, Dupla no teme romper barreras lingüísticas y genéricas, fusionando con naturalidad el euskera, el castellano y el inglés. El tema transita entre escenas cotidianas y casi mundanas que contrastan fuertemente con una tensión subyacente de "giro arraro" (ambiente extraño), invitando al oyente tanto a bailar como a cuestionar profundamente lo que le rodea.


El sencillo "Hawaii" brilla no solo por su concepto lírico y audiovisual, sino por un despliegue técnico de primer nivel en su composición y producción. Compuesta por los propios Gari Uriarte y Beñat Oribe y una producción a cargo de Dupla y el reconocido productor Pablo Rousss.  Ingeniería de mezcla y grabación por Pablo Rousss, acompañado en las labores de grabación por Haritz Harreguy y masterización por Slatin.


El lanzamiento viene acompañado de una potente pieza audiovisual dirigida por Mario Lezaun, que ya se encuentra disponible a través de su canal oficial de YouTube, mientras que el EP completo —que incluye otros cortes destacados como "Animaliak Solte" y "Ezpata Dantza"— se puede disfrutar en todas las plataformas digitales de streaming como Spotify.


Niños convierte sus pequeños desastres en grandes canciones en “Bravos”, su primer disco


La banda publica trece temas de pop alternativo, guitarras e ironía sobre la ambición, las relaciones y el arte de complicarse la vida 

Niños presenta además el videoclip de “Ganar”, un hit inmediato para quienes nunca se han conformado con participar.


Querer hacerlo todo bien y acabar metiendo la pata. Soñar con vivir de la música y pensar que quizá habría sido mejor escuchar a tu madre. Enamorarse sin frenos, perder la paciencia con un amigo o descubrir cuánto significaba una casa cuando llega el momento de abandonarla.


De esas contradicciones nace “Bravos”, el primer disco de Niños, que se publica ahora de la mano de Vanana Records. Trece canciones que encuentran en las guitarras, las melodías pegadizas y el humor una manera de contar lo que nos pasa cuando la vida se aleja de lo que habíamos imaginado.


La banda formada por Nacho García, Rita Dolores, Dani Belenguer y Miky Llaguno culmina así una etapa que también ha traído un cambio de nombre: los anteriormente conocidos como Niños Bravos son ahora Niños. Fieles a su estilo ácido e irreverente, “Bravos” ha pasado a dar título a su debut, que ya está disponible en todas las plataformas digitales y en vinilo a través de la web de Vanana Records y en tiendas de música seleccionadas.


En “Bravos”, la ansiedad, el ego, el dinero, la culpa y las relaciones que salen regular conviven con las ganas de pasarlo bien. Niños canta desde la autocrítica de quien también se reconoce en el desastre: sus personajes quieren ganar, tener razón, enamorarse y llegar a todo, aunque a menudo sean ellos mismos quienes complican las cosas. Esa capacidad para reírse de las propias miserias atraviesa un disco que invita a reconocerse en sus letras y a cantarlas a pleno pulmón.


En lo musical, el cuarteto amplía su universo hacia un pop alternativo más directo y ambicioso, manteniendo el nervio guitarrero y el descaro de sus primeros pasos. La gamberrada noventera de Weezer convive con referencias contemporáneas como Wallows, bby, Royel Otis o Djo, entre estribillos inmediatos, sintetizadores y giros que aportan nuevos matices a las canciones. Detrás de esa aparente despreocupación hay un trabajo de detalle que permite a la banda pasar de la euforia a la nostalgia sin perder su personalidad.


Los adelantos del disco han ido mostrando las distintas caras del álbum: desde las dudas sobre vivir de la música en “Lo siento, mamá” y la impulsividad de “Todo mi potencial” hasta el amor sin frenos de “El muro” y la nostalgia luminosa de “Día de verano”. En “Llama al 900”, junto a La Milagrosa, la banda retrata con ironía a ese amigo que solo llama para contar sus problemas, mientras que “La casa” revela su lado más emocional al hablar del hogar, la pertenencia y lo que dejamos atráscuando toca marcharse.


Junto a estos temas destacan ahora “Ganar”, un hit inmediato para quienes nunca se han conformado con participar y que llega con un nuevo videoclip, o “El gran problema”, que cuenta con la colaboración de Javi Ferrara, vocalista de Parquesvr. “Saco de boxeo”, “Rápido”, “Tu cara”, “Un poco peor” y “No dejo de pensar en eso” completan un debut que reúne pequeñas derrotas, deseos desmedidos y momentos de lucidez. Canciones para equivocarse sin dejar de bailar y aprender a tomarse todo un poco menos en serio.


El directo ha sido una parte esencial de Niños desde el principio. Nacido a finales de 2023 y con integrantes procedentes de proyectos como St. Woods, Jack Bisonte, Alavedra o Tiburona, el grupo encontró pronto una forma propia de llevar sus canciones al escenario: energía, humor y una conexión con el público que convierte cada concierto en una fiesta compartida. Con su primer EP, “Grandes Éxitos” (2025), recorrieron las salas y festivales del país y culminaron su gira de presentación agotando todas las entradas de El Sol de Madrid.


Ahora, ese impulso crece con la gira “Bravos”, cuyas primeras fechas ya están anunciadas. El 13 de noviembre, la Sala BUT de Madrid acogerá la presentación del disco en una de las grandes citas de esta nueva etapa. El recorrido incluye también Valencia y Barcelona, donde actuarán junto a ELYELLA, y continuará en 2027 por León, Zaragoza, Murcia o Huesca, con nuevas fechas por anunciar.


Será sobre esos escenarios donde las trece canciones de “Bravos” se encuentren con quienes ya han hecho suyas las historias de la banda. Una invitación a saltar, corear y reírse juntos de los pequeños desastres cotidianos.


13 de noviembre | Madrid | Sala BUT ¡Presentación nuevo disco! 
14 de noviembre | Barcelona | Razzmatazz (con ELYELLA)

5 de febrero | León | El Gran Café

6 de febrero | Zaragoza | La Lata de Bombillas – Inverfest

26 de febrero | Murcia | La Yesería
9 de abril | Huesca | El Veintiuno