Salma y Ángeles Toledano unen fuerzas en “Puede quemar”, el ardiente primer adelanto del próximo EP de Salma

La artista malagueña se alía con una de las voces más puras del flamenco actual en una colaboración producida por Toni Anzis que redefine el pop con raíces. 

La escena musical recibe hoy uno de los lanzamientos más esperados del año: “Puede quemar”. Se trata del nuevo single de Salma, una colaboración de lujo junto a la cantaora Ángeles Toledano.  

Este tema no solo marca un hito en la carrera de la artista malagueña, sino que sirve como la carta de presentación oficial de su próximo y ambicioso EP. 

“Puede quemar” es una pieza que ha madurado a fuego lento. Según la propia Salma, la canción ha sido durante mucho tiempo una de sus favoritas de su "cajón de inéditos". Sin embargo, el tema alcanzó su forma definitiva cuando Ángeles Toledano decidió sumar su talento a la composición y la interpretación. 

"Esta canción lleva siendo una de mis favoritas... y se colocó en el top 1 en cuanto Ángeles quiso sumarse a ella", confiesa Salma en sus redes sociales. 

El single está compuesto por la propia Salma Oumbarek Díaz y Ángeles Toledano, logrando un equilibrio perfecto entre la frescura del pop y la profundidad emocional del flamenco. La producción a cargo de Toni Anzis, reconocido productor que ha sabido capturar la esencia volcánica de ambas artistas. El lanzamiento cuenta con el respaldo de Montebello Agency. 

Este sencillo es solo el primer adelanto de un EP del que todavía queda mucho por descubrir. Con “Puede quemar”, Salma se posiciona como una de las voces más interesantes y versátiles de su generación, demostrando que la tradición y la vanguardia pueden convivir en una misma melodía. 

El tema ya está disponible en todas las plataformas digitales y promete convertirse en un imprescindible de las listas de éxitos este año.

Ángeles Toledano rinde homenaje a Las Grecas con su versión flamenca de “Qué Bonito Aquella Noche”, acompañada por el guitarrista Benito Bernal

La joven cantaora Ángeles Toledano, una de las voces más frescas y auténticas del flamenco contemporáneo, presenta su versión de la emblemática canción “Qué Bonito Aquella Noche”, originalmente popularizada por Las Grecas. 

En esta nueva interpretación, Toledano cuenta con la complicidad musical de Benito Bernal a la guitarra, creando un paisaje sonoro íntimo, profundo y lleno de sentimiento. 

Lejos de una simple reproducción, la reinterpretación de Toledano convierte el tema en un homenaje cargado de emoción y sutileza. En sus conciertos, ha presentado la canción en formato minimalista —solo voz y guitarra—, lo que permite destacar la pureza de su voz, su sensibilidad flamenca y la elegancia de los arpegios de Bernal.  

Según describe la propia artista, esta versión fue concebida como un pequeño tributo a la historia del flamenco y a su propio imaginario musical: “Quería rescatar esa canción de Las Grecas, que forma parte de nuestra memoria colectiva, y devolverla a mis raíces, desde la sinceridad y el corazón”, ha explicado en anteriores entrevistas. 

Benito Bernal, guitarrista joven y talentoso, aporta a la versión su sensibilidad y maestría, generando una conexión artística profunda con Toledano. Según fuentes especializadas, Bernal se ha consolidado como una gran promesa de la guitarra flamenca.  

Su acompañamiento en esta interpretación es más que técnico: transmite una conversación íntima con la cantaora, con filigranas y acordes que abrazan la melodía de forma cuidadosamente contenida. Este enfoque ha sido elogiado en críticas musicales por su equilibrio entre tradición y modernidad.  

Toledano y Bernal han interpretado esta versión en varios escenarios destacando su fuerza emocional. Por ejemplo, en un concierto celebrado en Bilbao, el momento de “Qué Bonito Aquella Noche” fue especialmente emotivo, con Ángeles sentada en tarima y Bernal acompañando, arrancando una ovación del público.  

En el Festival de Granada, durante la presentación de su disco Sangre Sucia, también sorprendió al público con esta canción, a pesar de que finalmente no fue incluida en la versión final del álbum.  

Ángeles Toledano (Villanueva de la Reina, Jaén, 1995) ha sido definida como una de las voces más prometedoras del flamenco actual. Su proyecto Sangre Sucia destaca por su mezcla de tradición y vanguardia, con una propuesta muy personal tanto en las composiciones como en la puesta en escena. 

Por su parte, Benito Bernal, natural de Huelva, ha acompañado a artistas de renombre y ha sido reconocido como joven talento emergente de la guitarra flamenca.

 

Ángeles Toledano y la DJ Dalila presentan el remix de “La Seguiriya”

Ya está disponible “La Seguiriya (Remix)”, la versión del tema del mismo nombre, incluido en el disco de la cantaora Ángeles Toledano, “Sangre Sucia”.  

Esta versión, que hasta el momento solo se podía escuchar en los conciertos de la gira, por fin está disponible para todo el mundo. Escúchalo aquí (click).

Como Ángeles lo ha presentado en sus redes: "para que deje de vivir solo en el directo y lo podáis poner en todas las fiestas de cumpleaños, bodas, comuniones, raves, en el Rocío y en todas las peñas flamencas".

La seguiriya original de Sangre Sucia ya era un tema central para comprender el concepto del proyecto de “Sangre Sucia”, debut de la cantaora Ángeles Toledano. En el álbum, el cante por seguiriya se sostiene en esencia, con un estilo clásico, mientras el paisaje sonoro aventura y construye desde lo contemporáneo.  

En esta nueva versión junto a Dalila, se da un paso más allá, deformando los límites y expresiones de la original, en un trabajo de dos artistas que continúa la línea del disco: actualizar los motivos tradicionales del flamenco y abriendo hueco a las experiencias subjetivas contemporáneas.

Este tema cobra vida nueva en un remix poderoso, un espacio sonoro que combina maravillosamente la marca personal de Dalila en el beat, y la asombrosa voz flamenca de Ángeles Toledano.  

El remix va acompañado de un videoclip, formato live session, grabado en Madrid y producido por Zarza. El clip acompaña estéticamente este nuevo sonido hiperlativo de la Seguiriya de Sangre Sucia, y refuerza esta deformación. 

Ángeles Toledano publica “Sin Ti No Soy Nada”, la versión del icónico tema de Amaral

Ángeles Toledano relanza “Sin Ti No Soy Nada”, una versión del icónico tema de Amaral. Con motivo del Día Internacional del Flamenco el pasado noviembre, la cantaora presentó esta versión, ahora ya disponible en todas las plataformas digitales (click aquí) 

En esta interpretación, Ángeles Toledano imprime su estilo único como cantaora en uno de los mayores éxitos del grupo clave en la escena de pop rock y folk rock nacional.  

En esta versión de “Sin Ti No Soy Nada” se combina la delicadeza vocal de Ángeles con el fantástico acompañamiento de la guitarra flamenca, manteniendo la esencia de la canción original.  

Acompañan a la cantaora los músicos Benito Bernal y Juan Arance, bajo la producción de Harto Rodríguez (productor también de su álbum "Sangre Sucia") y masterización de Jordi Gil. 
 
"Escogí esta canción porque Amaral es el grupo de mi vida. Me recuerda a mis primeros escenarios, que eran imaginarios: mi cama, mi habitación, el pasillo de mi casa. Porque Amaral es un grupo que nos ha unido, con el que hemos llorado con nuestras amigas cantando “Sin Ti No Soy Nada”, “Marta, Sebas, Guille y los demás...” y tantas otras. Grabar esta versión ha sido un proceso precioso de reconciliación con mi infancia y mi adolescencia, ha sido verme en la cama de mi cuarto saltando, en el coche de viaje con mis padres... Acompañar este proceso con los maravillosos músicos Juan Arance y Benito Bernal, Harto Rodríguez y Jordi Gil ha sido todo un regalo" Comenta la artista. 
 

Ángeles Toledano presenta su nuevo disco “Sangre Sucia”

La cantaora Ángeles Toledano presenta hoy su primer disco, “Sangre Sucia”, título tan sugerente como el propio álbum. 

Esta es una invitación a descubrir su particular universo flamenco, lleno de fantasía, realidades y absoluto embrujo. Un frondoso viaje por su imaginario, que atraviesa el flamenco de manera inteligente, sensible y poderosa. Un disco de autora que es el fruto indiscutible de la contemporaneidad de la cantaora y una emocionante recopilación de paisajes sonoros. 

La producción de Javi “Harto” Rodríguez y la guitarra flamenca de Benito Bernal resulta una combinación ganadora. El disco cuenta también con las colaboraciones de Yerai Cortés en la bulería “Nada ha pasado, pero todo ha sucedido”, y con la escritora Sara Torres, en el poema sonoro “La palabra en la boca”. Sara Torres, además, reseña con mimo este álbum en un texto que puedes consultar aquí. 

“La sangre que a todas nos corre”, escribe Ángeles, ya nace sucia “por la historia que nos ha construido”. Desde la pasión y la intensidad propias del cante jondo, Ángeles aporta nuevos significados al dolor y a las experiencias de minorización tradicionalmente representadas en el cante. 

Desde la terrenal “Araora”, pasando por el romanticismo doméstico de “Soleá”, el potente lazo de sororidad de “mama”, “Tenías razón” y “X las niñas”, jaleos y alegrías, respectivamente. El espacio para la fantasía, el deseo y el amor siguen apareciendo en “Nada ha pasado, pero todo ha sucedido”, una enérgica bulería; pasando al poema recitado y a la coqueta taranta “Eres guapa”. El disco continúa, imparable, abriendo un camino grandioso a la “Seguiriya”, cuya producción ensalza la espiritualidad de este cante grande. El disco va cerrando con una adornada bulería llamada “Nocturna manzana”, para concluir con el romance “La misma sangre del cuerpo”, donde termina el hechizo. 

Ángeles Toledano aprendió de su abuelo el cante jondo a los seis años. Después llega un largo periodo de preparación por las peñas flamencas andaluzas, cantando pa’lante, cantando para el baile, en diferentes espectáculos y compañías. Aprende también de las mujeres que ha tenido a su alrededor: su madre, su abuela, sus compañeras, sus vecinas, sus amigas. 

A los veinte años estudia la especialidad de cante flamenco en el Conservatorio Superior de Música de Córdoba. Se la llama “la promesa más brillante del flamenco”, pero este primer álbum, que la artista dirige musical y conceptualmente, nos revela además a una creadora independiente con una propuesta subjetiva y única, que inaugura una trayectoria propia. Plena de maestría y firme también en su compromiso con la libertad creativa, Ángeles Toledano tantea caminos que aún desconocemos. 

“Sangre Sucia” actualiza los motivos tradicionales del flamenco abriendo hueco a las experiencias subjetivas contemporáneas desde una revisión con conciencia feminista. Con la presencia de lo coral femenino evoca un espacio donde crear juntas, lejos de la mirada autoritaria y de la pretendida protección de quienes siempre piensan que saben más.