Rigoberta Bandini publica su nuevo álbum “Jesucrista Superstar”

Rigoberta Bandini revienta las costuras del pop para firmar un álbum memorable, escúchalo aquí. 

Paula Ribó fundó el personaje de Rigoberta Bandini en 2019 y poco después ya era uno de los personajes más importantes de la cultura pop de los nuevos años 20 en España. La catalana se ha convertido en parte imprescindible del imaginario nacional desde sus primeros temas, como “Too Many Drugs”, sus primeros éxitos, como “Perra” o su primera aparición televisiva: la legendaria “Ay Mamá” con la que concurrió al primer Benidorm Fest.  

Su primer álbum, “La Emperatriz”, también fue un hito, así como su primera gira, donde llenó los principales recintos del país y poco después ganó su primer Goya. Ahora estrena su segundo álbum, que triunfa donde otros caen; lo hace a fuerza de talento y originalidad, de inconformismo artístico.  

Rigoberta Bandini ha dado un giro de 180º a su proceso compositivo y ha dejado los himnos de estadio en un cajón para componer algunas de las canciones que mejor retratan las emociones y los pensamientos de su generación. Se llama “Jesucrista Superstar” y es uno de los álbumes del año en España. 
 
Producido y compuesto de la mano de Stefano Maccarrone, Esteban Navarro, María Vértiz, Camilo Vélez y con apariciones estelares de productores como Alizzz, Santos y Fluren o el joven Juan Feduchi. Rigoberta Bandini presenta el álbum más ambicioso en el pop made in España desde “El Madrileño”: un disco doble con casi dos docenas de canciones con las que indagar en todos los aspectos de la realidad humana que ambas, tanto la persona como la artista, experimentan a diario. 
 
Esa dicotomía artista-persona se expresa en “Kaimán”, uno de los adelantos del álbum que ya vieron la luz, junto a “Pamela Anderson” (una rehabilitación a través del arte de una mujer icónica); “Aprenderás” (preciosa carta íntima de amor a su yo adolescente) o “Soy Mayor”; pero “Jesucrista Superstar” es mucho más. 
 
Una canción para explorar la admiración y los celos que nacen del deseo esporádico y que se llama “Todas tienen ganas de jaleo”. “Amore Amore Amore”: una narración nocturna preciosa y honesta; “Club de las Xavalas Tristes”, el nuevo concepto de himno que maneja la catalana en este trabajo; “Busco un Centro de Gravedad Permanente”, en homenaje a Franco Battiato (del que hay mucho más en este álbum que el título tributo) o una reivindicación de lo mutable del ser humano en “Cada día de la semana”. 

Estas son solo parte de las maravillas que contiene un disco que lleva el nombre del famoso musical de los años 80 y que captura parte del sonido de la época mientras plantea un discurso rabiosamente contemporáneo.  

Rigoberta Bandini rompe las costuras del mainstream con “Jesucrista Superstar” para innovar en lo sonoro y en lo lírico sin perder vocación popular y firmar un disco irrepetible que definirá al resto de los trabajos que vean la luz este año 2025. Como mínimo. 
 
Jesucrista Superstar Tour 2025:

31 De mayo Sevilla  
6 De junio Bilbao  

7 De junio Pamplona 
13 De junio Mallorca  
20 De junio Zaragoza  

21 De junio A Coruña  

28 De junio Barcelona 

4 De julio Murcia 

5 De julio Valencia 

16 De Julio Madrid (Sold Out) 

18 De Julio Málaga 

1 De agosto Gran Canaria 

2 De agosto Tenerife 

Daniel Sabater lanza su nuevo disco “Danito”

Daniel Sabater, ahora conocido artísticamente como Danito, regresa con un esperado segundo disco de estudio que promete consolidarlo como una de las voces más frescas y prometedoras del pop alternativo en España. 

Con esta nueva identidad, el Daniel Sabater, explora territorios sonoros que expanden su característico estilo, fusionando elementos del pop, el indie y el R&B para ofrecer una propuesta renovada y emocionante. 

Este nuevo trabajo representa una evolución en su carrera, manteniendo la sensibilidad y honestidad de sus letras mientras experimenta con producciones más arriesgadas y sofisticadas. Con una estética sonora cuidada y una instrumentación que se mueve entre lo electrónico y lo orgánico, Danito demuestra su capacidad para reinventarse sin perder su esencia. 

Junto con el lanzamiento del disco, el artista ha anunciado una gira que lo llevará a recorrer las principales ciudades del país, ofreciendo un directo en el que conectará con su público a través de sus nuevas composiciones y de aquellos temas que lo han convertido en una referencia dentro de la escena independiente. 

El nuevo álbum, “Danito”, ya está disponible en todas las plataformas digitales, y las entradas para su gira pueden adquirirse a través de sus canales oficiales. Un nuevo capítulo se abre en la trayectoria de este talentoso músico, y todo apunta a que será un viaje inolvidable. 

La Bien Querida presenta su nuevo disco “LBQ”

No es casualidad que este disco de Ana Fernández-Villaverde se llame por fin “LBQ”, La Bien Querida, el nombre artístico con el que se dio a conocer en 2009.  

Desde “Romancero”, aquel primer disco, hasta “Paprika” (2022), han pasado siete discos y un puñado de himnos. Faltaba, sin embargo, el mejor de todos, una colección de canciones compuestas y ejecutadas en estado de gracia, elevándose varios palmos por encima para completar un círculo perfecto que solo podía llamarse como ella, esa decisión atrevida que los artistas suelen tomar cuando ponen todas las fichas en el mismo número, como es el caso, cuando ningún álbum  los identifica mejor que ese. 

Y eso es “LBQ”, en esencia: La Bien Querida intransferible y autentica a los mandos de la composición de sus canciones y con los arreglos y la producción, como siempre, de David Rodríguez.  

Más despojada de sonidos con los que ha experimentado en los últimos trabajos, religiosamente indie en la manufacturación de unas canciones y un disco por el que se despeña feliz por asuntos que tienen que ver con el amor, su llegada y su partida, y estados de ánimo tan reconocibles como el Ni bien ni mal (“He salido a caminar durante horas, / hablo poco últimamente con la gente. / Pienso en todas esas cosas que olvidé / y en los planes que he tenido que cambiar”). “Pero me quedan muchos días buenos por vivir”, canta en una descripción alegre, bailable, de esos momentos en los que no estás ni bien ni mal, pero estás. 

“Cuando estés solo y estés viejo, / querrás haberte quedado conmigo / Yo podría encenderte el fuego / te prepararía sandwichitos”, canta en S.O.S, un tema de despecho atravesado de humor tan fino como un hilo de metal. “No termino de gustarme”, dijo en Jenesaispop cuando publicó “Paprika”: “Algo que tiene este disco que no tenía “Brujería” es la mala leche. En “Mala Hierba” y “Como si nada” saco eso. “Brujería” era un disco muy romántico, y este no lo es tanto”.  

Pues bien: la mala leche ha vuelto y esta vez no deja prisioneros: “Cuando estés solo y estés viejo, / cuando te cuelguen los pellejos. / Cuando tu enemigo sea el espejo, / te torturará que esté tan lejos”. En Podría haber sido, maravilla de tema y de estribillo, también se pregunta “con quien vas a brillar” después de una ruptura. Está en “LBQ”, el álbum perfecto que todos esperábamos que llegase, el minucioso desaliño con el que La Bien Querida escribe canciones (“detrás de un adjetivo que me salve el día”, dice en Bar Dixie) y que registran la misma puntería generacional que hace quince años, cuando Romancero. Con la diferencia obvia de Estrella, la canción dedicada a su hija que no podía escribir entonces. 

“LBQ” es el bellísimo disco sobre el que se asienta una carrera que responde a estímulos reconocibles, que son los de no permitirse concesiones que perviertan la apuesta solo por el favor del público o de la industria (industria a la que La Bien Querida recurre lo imprescindible). Si una trayectoria se mide por la comunidad que consigue crear, por los años de música que suman adeptos sin ocurrencias o peajes que distorsionen su manera de entender e interpretar su arte, “LBQ” es el ejemplo más deslumbrante.  

Aquí́, en estas canciones, está depositado el mejor ADN de una voz que se abrió́ hueco hace quince años y sigue, impertérrita, construyendo una memoria a la que volver y que seguir construyendo. 

“No sé amar ni odiar tampoco en mi vida inconsecuente, amo a veces como una loca, y odio de un modo indolente. Pero siempre dura poco lo que quiero y lo que no”, canta en “Noche de Bodas”. 

Texto escrito por Manuel Jabois.