Los Acebos ponen color al verano con el estreno de “Lienzo en blanco” (Esmerarte, 2026), último sencillo antes de la llegada de su próximo álbum, previsto para principios de septiembre.
El tema llega acompañado de un videoclip oficial que ya está disponible en el canal de YouTube de la banda.
Lienzo en blanco habla de dejar atrás la rutina, de llenar de color los días grises sin importar lo que piensen los demás. «Llegó de pronto, sin darnos cuenta, y ya estaba brillando, un día gris se transformó en un lienzo en blanco», canta Berto en una de las estrofas del tema que mejor transmite la idea: basta un instante para que todo cambie de color.
Los Acebos nos adelantan que: “Lienzo en blanco” es pura catarsis: la rabia convertida en color estampándose sin freno sobre un lienzo vacío. Un estallido de confeti en mitad de una noche en blanco y negro. Un trueno que rompe la calma.
La canción habla de exprimir la vida hasta el límite, de abrazar la intensidad y la alegría sin filtros. Desde el primer segundo, la banda traduce ese impulso en sonido: electricidad cruda, guitarras potentes y una energía que no da tregua. No hay espacio para la pausa, solo para dejarse arrastrar por un golpe continuo de emoción y vértigo.
Musicalmente, el tema mantiene la identidad de celebración que ha caracterizado los últimos lanzamientos. Una guitarra que lidera la composición y habla al oyente, sin necesidad de poner palabras sobre ella. Un ritmo pegadizo y popero nos envuelven a medida que pasan los segundos y que nos confirman el rumbo de un álbum que se presenta como una explosión de color en la trayectoria de la banda.
Un trabajo que ya puedes encontrar tanto en YouTube como en tus plataformas digitales favoritas y que prepara la llegada de su inminente larga duración.
Los Acebos han sido seleccionados en el marco del programa Batea, una alianza estratégica entre Esmerarte y la Fundación Paideia Galiza, cuyo objetivo es impulsar el talento musical y acompañar a artistas en fase de crecimiento y consolidación.
Los Acebos es el proyecto personal de Alberto Rodríguez Carrasco, una iniciativa que cristalizó en 2023 como una urgencia creativa en un momento decisivo de su vida. La banda asturiana ha encontrado su seña de identidad en el equilibrio, combinando la pegada de riffs potentes con la sensibilidad de pasajes acústicos delicados. El resultado es un sonido indie rock cargado de matices, donde la lírica aborda la necesidad de perseguir sueños y dejar fluir las emociones, transmitiendo una sensación de vértigo e intimidad.
El universo sonoro de Alberto se forjó desde la infancia, pasando de replicar a la guitarra los directos de RHCP y Led Zeppelin a absorber la influencia de referentes del rock alternativo y el indie como Arcade Fire, Incubus, Foo Fighters y Arctic Monkeys.
