Ya esta disponible en plataformas digitales el nuevo proyecto discográfico de este joven navarro que conquista audiencias a golpe de indie folk.
Un EP del que ya conocíamos “Viernes de enero” y “Milagros”, y que ahora crece con “Sé que estás”, “Flores en la carretera” y “Luciérnagas”, focustrack del EP.
En el videoclip de Luciérnagas, dirigido por LuisSupertramp y sencillamente deslumbrante, podemos ver cómo Inazio coloca la naturaleza en el centro de su proyecto, creando atmósferas evocadoras y llevándonos a paisajes sonoros íntimos y mágicos.
El entorno es la principal fuente de inspiración deInazio, creando canciones sinceras y conmovedoras. Es la materia prima de un estilo que combina la calidez y la melancolía de las melodías con letras profundas e introspectivas, mientras que su voz suave y emotiva se abraza a la guitarra acústica.
No tenemos ni idea de lo que pasará con el recibimiento de nuestra nueva canción titulada “CEDÉ”. Hace unos meses teníamos claro que este debía ser el primer single del disco. Ahora tenemos dudas. A alguien puede extrañarle esta falta de seguridad después de 25 años de carrera, pero es que queremos que guste, que no decepcione a nadie y que llegue lo más lejos posible. Nosotros no hacemos música para unos pocos, o para unos cuantos, o para los que visten así o piensen asá; nosotros hacemos música para todo el mundo.
Rafael Alberti decía “La poesía es para comunicarla, no es un secreto”. Estas palabras funcionan igual para la música. Algunas veces hemos escuchado a un artista decir “Yo hago música para mí mismo”. Esta frase nos parece sospechosa ¿Es por egoísmo? ¿Se está cubriendo las espaldas por miedo a no gustar? Nosotros creemos que la música es comunicación, que son unos sonidos organizados que se transmiten por el aire por vibración y que viajan de nosotros a ti. Por eso estos días nos va a ser difícil dormir, pensando en si os mola el tema nuevo y en el momento que lo podamos cantar juntos en una sala o en un festival.
Si esto sucede, habrá valido la pena tanto esfuerzo y la comunicación se habrá realizado con éxito.
La cantante presenta el primer adelanto de su próximo proyecto en el que creará un mundo propio.
Como las artistas que transcienden,María José Llergono es rehén de un único estilo. Su carrera está cimentada en unas raíces flamencas que escapan del cliché y las etiquetas de manera permanente. Una inquietud que le hace reinventarse constantemente sin perder su esencia. Va más allá y por eso, ahora, estamos ante la eclosión de una nueva etapa que abre con “Rueda, Rueda”, la primera canción del que será un nuevo proyecto previsto antes de finalizar el año.
María José Llergo, más plena que nunca a la hora de compartir su música con el mundo, se siente bendecida y lo expresa como una celebración vital en una composición en la que no deja de experimentar. Su voz nos introduce en una gira que jamás finaliza y en la satisfacción que le produce continuar exponiendo su arte y le da su razón de ser; a pesar de los riesgos que puede entrañar la profesión que ama. Pero ella tiene el romero bueno.
La suerte está de su lado y “Rueda Rueda”representa todo el crecimiento artístico que ha ido desarrollando para dar un paso más en su evolución. El cuidado y metafórico videoclip que acompaña al lanzamiento es otra muestra de la creatividad y personalidad de una de las grandes figuras del panorama musical actual que brilla con luz propia.
“Esta canción es una puerta a un mundo que hemos creado. Me muero de ganas de que salga este nuevo proyecto y abrir esta ventana enorme a todos para que veáis lo que contiene”, explica con gran entusiasmo unaMaría José Llergoque no esconde la ilusión y el esfuerzo que ha dedicado en este trabajo.
“Rueda, Rueda” supone el comienzo de un nuevo capítulo en la trayectoria de la cordobesa. Un primer episodio que escribe con letras de oro, y que eleva las expectativas de su próximo álbum, mientras continúa rodando por los escenarios de aquí y de allí como el alma libre que es.
Próximos conciertos:
14.07 Festival Cueva de Nerja (Málaga) 21.07 Auditorio Pazo de Congresos Mar de Vigo (Vigo) 16.08 Teatro Romano de Sagunto (Valencia)
Con “Supernova” la artista narra una historia conceptual basada en la transformación
La artista canaria lleva tiempo en boca de todos con su visión y estilo únicos, convirtiéndose en uno de los talentos más frescos de la isla. Y es queDaniela Garsales considerada uno de los mayores referentes femeninos de la ya indispensable escena musical canaria.
Con su voz característica y su propuesta única de reinterpretación del R & B, Daniela nos ofrece el que es su primer EP “Supernova”, un proyecto con el que demuestra que tiene un estilo personal y marcado pero que se encuentra en constante evolución creativa.
Su nuevo trabajo consta de seis tracks y marca el inicio de su etapa más introspectiva. El EP define el proceso vital por el que la artista ha pasado, se concibe como una explosión emocional, una “supernova” que simboliza una etapa de expansión personal y que da nombre al mixtape.
Con este primer proyecto de estudio, Daniela Garsal cuenta una historia de superación, de perderse en una relación tormentosa y de encontrarse y empoderarse. A nivel conceptual, utiliza un imaginario basado en la astronomía presente en todo el EP, y es que “Supernova” simboliza llegar a un punto límite y estallar. Una explosión estelar que además de generar destrucción genera vida y constituye un nuevo inicio.
Un mensaje optimista que se plasma a través de sus letras en un proyecto en elque convergen estilos tan diversos como el pop, el sonidourbano o el reggaetón.
De este versátil trabajo ya conocíamos adelantos como “Bellatrix IV”, un single que explora el selflove y la auto superación tras una relación fallida o “Nova vi” en colaboración con Israel B: un single que sigue la línea narrativa y conceptual del EP y que supone el corte más optimista que simboliza el empoderamiento femenino.
Ahora con el lanzamiento del EP nos desvela una nueva colaboración junto aLucho RKen el focustrack del EP“Celeste V”, que además cuenta con un videoclip.
El artwork de la portada y contraportada, así como la dirección creativa presente en el EP lo firmaLauren Collins,quien lleva el proyecto a un nuevo nivel con una cuidada estética.
En la producción, han colaborado nombres como Linton, BlueFire, Spinnheli, Dímelo Milo, Aftermusic y J.Moods quienes potencian la voz y el mensaje de la artista en un proyecto en el que confluyen distintos estilos y sonidos.
Con este nuevo EP, la artista canaria se consolida en la escena urbana ofreciendo un trabajo cuidado y demostrando que tiene mucho que ofrecer.
