Amaral publica “No Quiero Más Canciones Tristes”, canción original para la serie de Se Tiene Que Morir Mucha Gente

 

Amaral lanza “No Quiero Más Canciones Tristes”, canción original para la serie de Victoria Martín en movistar Plus, Se Tiene Que Morir Mucha Gente, que a su vez se estrena el 21 de mayo.  

Y sorprende en la Premier de la serie, en los Capitol de Madrid, con una actuación no anunciada, que se convierte en una fiesta de complicidad entre la música y el cine.  

Los coros de la canción son de Ana Castillo, Macarena García y Laura Weissmahr, protagonistas de la serie. 

“Hemos escrito esta canción a partir de un impulso visceral, movidos por el espíritu de las tres mujeres que protagonizan esta historia. Hemos hablado desde ellas y desde nuestra experiencia vital para lanzar un grito de guerra contra la melancolía. Porque a veces lo que no te mata no te hace más fuerte hasta que consigues bailar por encima de su recuerdo” Comenta el dúo. 

Se tiene que morir mucha gente está creada por Victoria Martín y basada en su best seller homónimo. Sandra Romero (Los años nuevos, Por donde pasa el silencio) dirige la serie junto a Victoria Martín y Nacho Pardo, que firman dos episodios. Esta serie original Movistar Plus está protagonizada por Anna Castillo, Macarena García y Laura Weissmahr junto a la joven Sofía Otero. Alba Galocha, Óscar de la Fuente, Ramón Rados y Yunez Chaib completan el reparto. 

En palabras de Eva y Juan: “Nos hemos sentido unos absolutos privilegiados viendo la serie antes de que estuviera terminada y hablando con Victoria sobre el universo que habita en cada personaje. No es un secreto para nadie que somos seguidores suyos en todas sus facetas y estamos muy emocionados de formar parte de esta aventura”. 

Niña Polaca y Amaral juntos en “Los días malos”

Cierre de lujo para la etapa de revisitaciones de “Que Adoren Tus Huesos”, el último álbum de Niña Polaca que tantas alegrías y sold outs ha traído a la banda. 

Amaral hacen suya “Los Días Malos”, una de las canciones más potentes del álbum de Niña Polaca, con una Eva Amaral poniéndole toda su pasión vocal, llenándola de armonías vocales, y Juan Aguirre añade nuevos arpegios de guitarra. Guille Mostaza, productor de Niña Polaca, le ha dado una vuelta a la producción haciendo varios cambios y matizando algunos arreglos, sobre todo en el estribillo, para conseguir un efecto de remix. 

Un sueño cumplido que se suma a las revisiones junto a las ya publicadas “Lo que yo te he querido” con Carlangas, “Perdí los Galeones”  con Sexy Zebras, “Querida amiga pena” con David Ruiz de La M.O.D.A., “Te vi en el concierto” con Travis Birds, “Dolores Rayo” con Dani Fernández, “Remix Travieso” con David Kano y “Mucho techno contigo” con Antifresco. 

Con más de 20 millones de streams sólo en Spotify, “Que adoren tus huesos” es, sin lugar a dudas, el disco que ha colocado a Niña Polaca en la primera línea del panorama nacional y con él acumulan 27 sold outs,  entre los que se encuentran 5 Rivieras, así como una extensa gira que comenzó en octubre de 2023. 

Niña Polaca estarán en el Interestelar, Rita’s Indie Fest, Vibra Mahou Fest Gijón, Spring Festival, Palencia Sonora, Festival de Les Arts, Festival de los Sentidos, Galaxy Sound, Membra Fest, Low Festival, Santander Music Festival, SonRías Baixas Festival,  Cooltural Fest, Granada Sound, Muralla Indie, Caudal Fest,  FIZ Festival y Gran Canaria SUM Festival.

Ángeles Toledano publica “Sin Ti No Soy Nada”, la versión del icónico tema de Amaral

Ángeles Toledano relanza “Sin Ti No Soy Nada”, una versión del icónico tema de Amaral. Con motivo del Día Internacional del Flamenco el pasado noviembre, la cantaora presentó esta versión, ahora ya disponible en todas las plataformas digitales (click aquí) 

En esta interpretación, Ángeles Toledano imprime su estilo único como cantaora en uno de los mayores éxitos del grupo clave en la escena de pop rock y folk rock nacional.  

En esta versión de “Sin Ti No Soy Nada” se combina la delicadeza vocal de Ángeles con el fantástico acompañamiento de la guitarra flamenca, manteniendo la esencia de la canción original.  

Acompañan a la cantaora los músicos Benito Bernal y Juan Arance, bajo la producción de Harto Rodríguez (productor también de su álbum "Sangre Sucia") y masterización de Jordi Gil. 
 
"Escogí esta canción porque Amaral es el grupo de mi vida. Me recuerda a mis primeros escenarios, que eran imaginarios: mi cama, mi habitación, el pasillo de mi casa. Porque Amaral es un grupo que nos ha unido, con el que hemos llorado con nuestras amigas cantando “Sin Ti No Soy Nada”, “Marta, Sebas, Guille y los demás...” y tantas otras. Grabar esta versión ha sido un proceso precioso de reconciliación con mi infancia y mi adolescencia, ha sido verme en la cama de mi cuarto saltando, en el coche de viaje con mis padres... Acompañar este proceso con los maravillosos músicos Juan Arance y Benito Bernal, Harto Rodríguez y Jordi Gil ha sido todo un regalo" Comenta la artista. 
 

“Dolce Vita” es el nuevo disco de Amaral

Un álbum doble con 15 canciones que se estrena tras los adelantos de “Rompehielos”, “Ahí estás”, “Libre”, “No lo entiendo”, “Los Demonios del Fuego” y “Dolce Vita” 

“Dolce vita” es también el nuevo single, que acompaña la salida del álbum.  

“Construimos un lugar soñado, un paraíso donde ser libres, donde empezar de cero. Donde hasta lo más pequeño nos asombraba como si lo descubriéramos por primera vez. Le llamamos Dolce Vita. Quince canciones donde nos desnudamos. Es nuestro jardín del Edén. Es el río eterno al que nos lanzamos sin pensar. Es la flor que nace partiendo en dos el asfalto, el corazón caliente en noches heladas. Es querer sin pedir nada a cambio. Es el tesoro que nos salvará y que nadie nos puede arrebatar. Puede ser real o imaginario, pero es nuestro y desde hoy, es vuestro” Eva Amaral y Juan Aguirre. 

“Escuchando este milagro de disco me daban ganas de salir corriendo, coger a la primera persona que viera por la pechera y gritarle “Estamos vivos, ¿ME OYES? ¡Vivos!”. Gracias, por tanto, Amaral, vuestra música nos da esperanza en este mundo contaminado por el ego y el ácido hialurónico y nos hace sentir que hay cosas auténticas que siguen mereciendo la pena” Victoria Martín. 

 “Amaral lo vuelve a hacer. Nos sirve un menú degustación musical, con quince platos que combinan sabores, aromas, texturas… con el toque de calidad del que lleva años metido en la cocina, pero con el atrevimiento del que quiere seguir innovando. Un disco de los de antes, de escuchar de principio a fin. Como si las plataformas no hubiesen aterrizado en nuestras vidas. Un disco de gritos y susurros. De puñetazo en la mesa y abrazo a la vez, colocando la libertad donde se merece y no abaratándola como eslogan de tardeo. Volviendo a incitar a la revolución, sin renunciar a la dolce vita. Juan, Eva, gracias por no rendiros. Sois inspiración y ejemplo. Por cómo tratáis vuestra música y cómo respetáis a los que os seguimos. Y qué ganazas de escuchar todo esto en directo, vuestros directos, el hábitat natural de Amaral” Jordi Évole. 

“En estos tiempos oscuros, Amaral traen un disco que te lleva a la luz. No evitan hablar de lo que les importa, ni escapan de los problemas, pero sus canciones consiguen encontrar un camino para la esperanza. Siempre lo han conseguido en sus grabaciones y en sus conciertos y esta vez no es una excepción. Canciones redondas y preciosas, profundas y hermosas. Eva y Juan, Amaral, siempre son una apuesta segura de compromiso y calidad” Iván Ferreiro. 

Créditos “Dolce Vita”: 

Todas las canciones compuestas por Eva Amaral y Juan Aguirre. 
Producido por Álex Moreno, Pablo Fergus, Juan Aguirre y Eva Amaral. 
Mezclado por Nathan Boddy. 
Masterizado por Vlado Meller. 
Arreglos orquestales por Christopher Elliott (Dolce Vita y Los Demonios del Fuego) 
 
Eva Amaral: voz, coros, guitarras, programaciones, arreglos de cuerda y de viento. 
Juan Aguirre: guitarras, guitarra española, guitarra portuguesa, programaciones y arreglos de cuerda. 
Álex Moreno: batería, percusiones y programaciones. 
Pablo Fergus: teclados, pianos, sintetizadores, programaciones y arreglos de cuerda y de viento. 
Carlos Bueno: bajo. 
Tomás Virgós: piano. 
Marcos Ortega Martín: trompeta 
Dani Niño: saxofón. 
Luis Mari Moreno: saxofón y trombón. 
Paloma García del Busto: cello. 
Lucía Gil Ortega: viola. 
Natalia Callejo: violín. 
Araceli Lavado, María Olevar y Maisa Hens: coros en Dolce Vita. 
Christopher Elliott: piano y campanas tubulares en Dolce Vita y Los Demonios del Fuego. 
Geoff Alexander: orquestación en Dolce Vita y Los Demonios del Fuego. 
 
Grabado en O Gato Negro estudios y La Cafetera estudio, Madrid. 
Ingeniero de sonido: Pablo Fergus. 
Grabaciones adicionales en Estudio Uno y 5020 Madrid. 
Ingenieros de sonido: Manuel Pájaro, David Toledo y Rubén Vispe. 
Grabación de pájaros y ranas: Eva. 
 
Budapest Scoring Orchestra grabada en Budapest Scoring Studio por Christopher Elliott y Geoff Alexander 
Dirigida por Péter Illényi. 
Ingeniero de sonido: Viktor Szabó 
Asistente: Patrik Veréb 
 
Coordinación de proyecto: Villa Music. 
Fotografía: Javier Soto Azpitarte. 
Diseño: Xabi Blanco. 
Estilismo: Lucía Prada. 
Maquillaje y peluquería: Antonio Estrada. 
Desplazamientos por carretera: Ramsés Mera. 
Desplazamientos náuticos: Siltrip.