“Paloma y Tórtola” es el resultado de casi dos años de trabajo, una colección de 13 temas que funcionan como una explosión de colores: powerpop, rock alternativo, funk, síntesis analógica y mucha guitarra conviviendo en el mismo espacio sin que nada suene forzado.
Un disco que mezcla estilos y sonoridades con la naturalidad de quien lleva tiempo escuchando de todo y ha aprendido a integrarlo en su propio lenguaje.
Las letras son el corazón del álbum. Mentapoleo habla de libertad e identidad propia, narra situaciones emocionales que les han marcado, historias con las que quien escucha puede reconocerse. No hay postureo ni artificios: hay verdad, y hay canciones construidas desde el lugar en el que las cosas importan de verdad.
Si hay una puerta de entrada al universo de “Paloma y Tórtola”, el propio grupo señala a “Línea de Bajo” como la recomendación principal. Y no es difícil entender por qué: una hipnótica línea de bajo que ancla el tema desde los primeros segundos, sintetizadores que envuelven, riffs de guitarra con sabor funk y una melodía vocal que consigue ser al mismo tiempo nostálgica y fresca. Un equilibrio que no es fácil de lograr y que aquí suena a algo completamente natural.
La letra habla de algo que todo el mundo ha sentido alguna vez: ese deseo de que el tiempo no pase tan rápido, la toma de conciencia del poco control que tenemos sobre él y las ganas de volver, aunque sea por un momento, a la inocencia de la infancia. Un tema que conecta emocionalmente desde la primera escucha y que crece con cada repetición.
Mentapoleo no solo llega con un disco nuevo: llega con una actitud. La banda ha dejado claro que quiere tocar en espacios inclusivos y seguros, que cubran necesidades básicas como remuneración o gastos de desplazamiento y un sistema de escucha adecuado para la sala. Un posicionamiento que dice mucho de quiénes son más allá de la música.
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