Lucas Lera ya tiene disponible en todas las plataformas digitales su nuevo single titulado “Tiene algo”.
“Tienes algo” es un mensaje directo a todos aquellos que saben que es importante enfrentarse a tus propios errores, asumirlos, aunque duela, y aprender de ellos. Una visión introspectiva de las relaciones que nos empujan a vernos más allá de lo que somos capaces de ver por nosotros mismos. A veces solo hay que saber mirar, saber escuchar, y no tener miedo a sufrir. No es fácil ver que cuando nos equivocamos sin darnos cuenta estamos haciendo daño a las personas que más queremos, y por supuesto, también a nosotros mismos, por eso cuando nos ponen un espejo delante y nos invitan a ver lo que no va bien, escuchar es el mayor acto de amor propio y respeto hacia los demás. Si huyes de eso estarás huyendo de ti mismo. Todos tenemos algo, y aunque pueda parecer cruel, a veces, cuando te caes, es más fácil ver lo mejor de ti. Por todas aquellas personas que nos quieren y nos acompañan cada día, en lo bueno y en lo malo.
“Tienes algo” es el segundo single de un disco que contendrá siete canciones, grabadas entre finales de 2020 y mediados de 2021 en estudio A. Este nuevo single ha sido compuesto por el propio Lucas Lera, está producido por Eduardo Figueroa, con arreglos de Víctor Elías, mezclada por Alberto Sánchez, Masterizada por Vlado Meyer y con los asistentes Alex Tejerín y Héctor Silva. La canción cuenta con los músicos Víctor Elías a las teclas y Jairo Ubiaño a la batería
Para la promocion del single ya ha publicado el videoclip oficial dirigido por Javier Alonso.
El músico británico Yungblud, aclamado internacionalmente y ganador de múltiples premios, ha lanzado hoy su nuevo y enérgico single “Don’t Feel Like Feeling Sad Today”.
El tema de alto octanaje, escrito por Dominic Harrison (Yungblud) y Matt Schwartz, con producción ejecutiva de Chris Greatti, ofrece una muestra de lo que está por venir en su esperado tercer álbum “Y Yungblud” , cuyo lanzamiento mundial está previsto para el 2 de septiembre a través de Locomotion/Geffen Records.
El lanzamiento de “Don’t Feel Like Feeling Sad Today” se produce después de que la semana pasada (lunes 20 de junio) se filmara el vídeo que acompaña a la canción y que provocó el caos en el Southbank de Londres, ya que Yungblud invitó a sus fans a participar. El vídeo, dirigido por Tom Pallant y Yungblud, muestra al artista y a sus fans en un caos al más puro estilo Yungblud, empapándose en peleas de agua, mientras interpreta la canción en un camión de plataforma adornado con eslóganes. Con una masa de fans que se apoderaron del lugar, armados con carteles y pistolas de agua, la escena húmeda y salvaje fue considerada posteriormente como una superpoblación y clausurada por las autoridades de la policía metropolitana.
Hablando de la inspiración y el significado del tema, Yungblud revela: «Escribí esta canción una mañana en la que no quería ni salir de la cama. Me senté y miré al techo, con la cabeza llena de tanta mierda, leyendo lo que Internet decía de mí ese día, y no me apetecía sentirme triste. Escribí estas palabras para ayudarme a levantarme. Para mí esta canción es lo que se siente con la felicidad. Un tipo de felicidad desafiante. Mirarse en el espejo y mandar a la tristeza a la mierda y decirle que vuelva otro día. Quería que esta canción fuera una pequeña parte del día de alguien, no importa lo que esté pasando, puede ponerla y sentirse un poco más fuerte hoy. Esa es la visión, ese es el sueño… Por eso, cuando hicimos el vídeo. Había que replicar esa idea. Mi gerente me preguntó ‘¿qué podemos hacer, que nadie más haga?’ Y el concepto llegó a nosotros. En todo el mundo me encuentro con mis fans en la calle, para sentir una conexión. Mirar a los ojos de otra persona y ver que está pasando por lo mismo que yo. Se ha convertido en una especie de ritual nuestro. Pongámoslo de esta manera, ¡la maldita policía de todo el mundo sabe cuándo estamos en la ciudad! Así que me dije: cojamos algunas cámaras, subamos a un camión, sin permisos, sin autorización, digamos a la gente que se reúna conmigo en un lugar y tengamos una pelea masiva de agua. Cantar, gritar y sentir juntos. Imperfectos, crudos, reales… felices».
En Glastonbury 2022 este fin de semana pasado, llegó al icónico escenario John Peel con una explosiva actuación. Tocando para una carpa llena, el set de Yungblud incluyó temas favoritos de los fans como “Memories”, “Parents”, y “The Funeral” junto con temas nuevos e inéditos “Tissues” y “I Try Too”, tomados de su próximo álbum autotitulado. La espectacular actuación hizo que el público pidiera bis y que Twitter se convirtiera en un frenesí, ya que Yungblud fue tendencia en el número 6 de Twitter en el Reino Unido y, posteriormente, hizo que sus dos últimos álbumes, 21th Century Liability y Weird, volvieran a estar en el top 15 de la lista de álbumes del Reino Unido. Vea la actuación completa en Glastonbury aquí. Durante el fin de semana, Yungblud también se unió a Chris Difford (Squeeze) en el escenario de The Acoustic Tent para una actuación especial de “Up The Junction”.
En julio, se dirigirá a Australia, Nueva Zelanda y Japón para completar su gira Life on Mars, seguida de un regreso a las costas norteamericanas este otoño para algunas fechas, incluyendo apariciones en festivales como Austin City Limits, LouderThan Life, Riot Fest y Firefly Music Festival. Para ver la lista completa de fechas de la gira, visite: http://www.yungbludofficial.com/tour
Pocas veces aparece un artista como Yungblud, que se ha convertido indiscutiblemente en el icono del rock n’ roll de la generación Z. Defendiendo sin miedo a los bichos raros, los frikis y los marginados del mundo, Yungblud ha acumulado legiones de fans entregados de todo el mundo, que acuden a sus espectáculos con las entradas agotadas cada noche y gritan cada palabra de sus canciones como si sus vidas dependieran de ello. Con las firmas de leyendas del rock como Mick Jagger, Ozzy Osbourne, Steve Jones y Dave Grohl, la trayectoria de Yungblud se presenta más brillante y emocionante que nunca.
El mes pasado, Yungblud lanzó su último single “Memories” junto a. Willow. El tema, que superó el millón de streams en su primera semana, vino acompañado de un vídeo musical oficial dirigido por Colin Tilley. Hablando de la canción, Yungblud reveló: «Esta canción trata de soltar los traumas del pasado que puedas haber experimentado y expresarlos al mundo. Hay algo liberador en convertir los recuerdos dolorosos del pasado en lecciones para el futuro; quiero que la gente grite esta canción y que sea catártica. Se trata de unirse y desprenderse del dolor, convertirlo en energía positiva y compartir la carga con los demás».
En marzo, Yungblud lanzó “The Funeral” junto con un vídeo musical en el que aparecen Ozzy y Sharon Osbourne. “he Funeral” ha acumulado más de 25 millones de streams combinados en vídeo y globales y sigue creciendo. La canción la interpretó en el programa de la CBS The Late Late Show with James Corden.
“Kids Are Born Stars” es el tema que nos presenta Lauv, cantante, compositor, productor y multi-instrumentista con varios discos de platino.
Disponible a través de Virgin Music Label and Artist Services, el single es el nuevo adelanto de su esperadísimo segundo larga duración “All 4 Nothing”, que verá la luz el 5 de agosto.
En su próximo disco, “All 4 Nothing”, Lauv se abre como nunca para llevar más allá su característico sonido. Se ha centrado en la narrativa para crear una obra inmersiva e irresistible, impregnada de momentos de nostalgia, conflicto, y, también, fortalecimiento personal.
Conocido por sus paisajes sonoros intrigantes y personales, Lauv se define, por encima de todo, como narrador. Las historias que Lauv cuenta en sus canciones siguen cautivando al público de todo el mundo, convirtiéndose en verdaderos himnos generacionales. Tras llegar a los 11.000 millones de reproducciones, Lauv da una vuelta de tuerca a su sonido, desafiando aún más a sus fans. La carrera de Lauv comenzó en 2015 con el fenómeno viral “The Other”, tras el que consiguió un éxito mundial con “I Like Me Better”. El tema acumuló más de dos mil millones de reproducciones, entró en el Top 10 del Top 40 y el Top 5 de Hot AC Radio en Estados Unidos, fue seis veces disco de platino en Estados Unidos y platino en otros doce países. Tras presentar en 2018 su playlist “I Met You When I Was 18” (disco de oro) y su disco de debut “How i’m feeling” (disco de oro), encadenó varios hits como “I’m So Tired” con Troye Sivan (disco de platino) y varios singles certificados como discos de oro, entre los que destacan “There’s No Way” [con Julia Michaels] y “Fuck, I’m Lonely” [con Anne-Marie]. Entre sus giras como artista principal y como telonero de Ed Sheeran, ha actuado en The Tonight Show Starring Jimmy Fallon, Jimmy Kimmel LIVE! y The Late Late Show with James Corden, entre otros. Su esperadísimo segundo disco titulado “All 4 Nothing” llegará en agosto e incluye los sencillos “26” y “All 4 Nothing (I’m So In Love)”.
El disco encuentra productores musicales como Julián Salazar, antiguo miembro de la banda Bomba Estéreo, del mexicano BrunOG (nominado al Latin Grammy) y de la misma Soy Emilia.
Musicalmente el disco trae inspiraciones de bandas como Moloko, buscando converger los instrumentos análogos como el bajo eléctrico con elementos de música electrónica y las corrientes musicales que se unen en la música de Soy Emilia son el electro pop latino con destellos de ritmos urbanos inspirándose en bandas como Mitú, Cero39 y del pop chileno como Javiera Mena.
“Creo que la vida es como una montaña rusa de emociones, constantemente están subiendo y bajando los estados de ánimo con todo lo que te rodea. Momentos dulces llenos de amores y amargos como desamores o la insatisfacción” Soy Emilia, 2022.
“Tú y yo” es la canción que abandera el lanzamiento. Inspirada en amores de extraños, vistos a través de las ventanas durante el encierro por el Covid-19 en Colombia, Soy Emilia encuentra relaciones de pareja que poco comparten en sus días diariamente, cuándo alguien sale el otro entra, cuándo uno sube el otro baja, cuándo uno mira el otro se voltea, así la pandemia nos obligó a afrontar una realidad que algunas veces vivimos con personas que no conocemos pero lo que nos une es una atracción sexual que juntos no se pueden negar y cada noche la hacen real. En esta canción Soy Emilia convierte estas anécdotas en una historia personal. El video fue grabado y dirigido por Soy Emilia en Corea del Sur.
El disco se presentará en su totalidad el próximo 7 de julio en Mad Radio Bogotá, un día antes de que salga el disco para que la gente pueda disfrutar de un show inédito. Además, contará con Paula Pera & el Fin de los Tiempos y Chonta DJ como artistas invitadas para que se viva una noche mágica.
GOMZ, Raúl Gómez (Coria del Río, Sevilla), violinista, pianista, cantante y compositor nos presenta su nuevo single titulado “Me estas ahogando” que ya está disponible en plataformas digitales.
Su voz salta a la fama nada más alcanzar la mayoría de edad durante el talent show Número 1, experiencia que le llevó a telonear a James Arthur durante su gira en España (2014). Se mudó a Londres, donde disfrutó cantando en los Carols Show en Wembley Arena, entre otras múltiples actuaciones, y regresó a Madrid para presentar “Tú canción”, tema que representó a España en Eurovisión (2018).
Desde entonces, ya como compositor profesional, no ha dejado de trabajar con artistas pop de referencia como Goodboys o Danna Paola (nominada a Latin Grammy 2021), etc. En febrero de 2020, tras retomar su carrera como artista, lanzó su primer EP “07:03”, consiguiendo sonar en radios nacionales como Canal Fiesta o el Global Show de Los 40 Principales, y posicionar sus singles en algunas de las listas de referencia en plataformas digitales a nivel nacional, como Pop con Ñ o Pop Ibérico, e internacional, como FreshFinds, entre otras, llegando a ser elegido artista Up Next. Después ha ido publicando distintos singles titulados “De cristal”, “Los chicos buenos”, “Sin dinero”, “Maldeamores”, “Es lo que ahí" junto a Roy Borland, “Cara a cara” y “muriendo en el cielo”. Este año sacará su primer álbum “Muriendo en el Cielo” y arrancará su primera gira después de verano.
Ahora nos presenta “Me estas ahogando” que pertenecerá también a su próximo proyecto música. La canción se presenta con la portada realizada por Lua GOMZ y un visualizer realizado por Irene Becerril.
