Jesús Lara publica su nuevo single “El día en que dejamos de jugar”

 Jesús Lara regresa con su nuevo single “El día en que dejamos de jugar”, una obra que captura la esencia de su propuesta artística: la capacidad de construir historias y atmósferas a través de una fusión única de pop rock, poesía y estilos diversos.  

Con más de 20 años de experiencia, Lara no es solo un músico; es un creador integral. Su trayectoria como compositor, técnico de grabación, ingeniero de sonido y experto en promoción y marketing le ha permitido navegar por diferentes aspectos de la industria musical, perfeccionando cada uno de sus lanzamientos. 

La temática de sus canciones refleja la riqueza de su inspiración y su habilidad para tocar temas variados, desde el amor y el erotismo hasta cuestiones sociales y feministas. Esta amplitud de temas da vida a un sonido que se mueve entre el rock, el blues, la psicodelia y los matices electrónicos. Su último álbum, “Letras Eléctricas y Flores Raras” (2021), ejemplifica este enfoque, pues cada tema es una colaboración única en la que los poemas y letras de autor toman el protagonismo, contando con colaboraciones excepcionales que aportan una nueva dimensión a su trabajo. 

“El día en que dejamos de jugar” es otro paso hacia la consolidación de Lara en el panorama indie, pero siempre con su sello particular de cuidado en cada detalle. Al trabajar cada canción de forma individual, Lara y su banda crean piezas minuciosas y llenas de identidad. Su equipo en directo es testamento de esa calidad: junto a Lara en guitarra y voz, encontramos a Javier Expósito en la guitarra eléctrica, miembro de combos de jazz y rock, Coki Serra en el bajo, fundador de la banda Esjava, Rubén Priego en teclados y voz, quien aporta su formación clásica, y Carlos Aracil en batería, conocido por su trayectoria en la escena local. 

El proyecto de Jesús Lara no es solo música, sino una experiencia inmersiva que invita a descubrir capas de emociones y reflexiones en cada acorde y palabra. Cada concierto es una invitación a vivir estas historias en vivo, en salas de renombre como Costello, Siroco, Wah-Wah, y más. Este enfoque lo convierte en un referente entre los músicos independientes que buscan llevar su mensaje de manera auténtica y única, con una propuesta que conecta en lo profundo con quienes la escuchan.